KinoVibe
Для просмотра уведомлений авторизируйтесь.
Меню сайта
2367
- 4 +

Это продолжение эпопеи гигантского ящера фанаты ждали долго и с нетерпением. С момента премьеры прошлого голливудского блокбастера на эту животрепещущую тему прошло пять лет, поскольку первая часть современного ребута вышла на экраны в 2014-м и имела сокрушительный успех, собрав кассу, превысившую ни много, ни мало белее половины миллиардов зеленых президентов.

В сиквеле создатели решили значительно осложнить жизнь всем подряд. И народу, которому приходится сосуществовать с жутким огромным ящером и как-то с этим мириться, но и самому Годзилле тоже придется не сладко, поскольку у него прямо в кадре появилось несколько конкурентов – таких же громадных монстров и не всегда дружелюбных. А произошло это по причине того, что некая эко-террористическая организация занялась диверсиями по всему миру с целью уничтожить все существующих монстров, но результат оказался плачевным, поскольку в результате все доисторические монстры титанических габаритов, которые где-то себе спокойно дремали, вдруг пробудились и теперь угрожают всему человечеству. И чтобы им противостоять ученым пришлось объединиться. Так что все эти масштабные баталии скушали пятьдесят процентов хронометража. И зрелище, доложу я Вам, получилось очень масштабное! Так что лучше все же его смотреть, если придет такое в голому, на большом экране, причем, чем больше, тем лучше… Но в общем, сделано все невероятно качественно, и картинка реально потрясает воображение. Тут и замечательная операторская работа, и великолепное колористическое решение, уникальная графика, позволяющая в подробностях рассмотреть любую чешуйку на теле этих ящерок. Кроме того, очень неплохой саундтрек, поэтому зрелище реально качественное.

Производят впечатление, например, бои ящеров между собой. Снимали их со знанием дела и с явным наслаждением, не жалея сил и вдохновения на мельчайшую детализацию. Поэтому, мне кажется, в сюжете сами люди не фокусируют на себе особого внимания, оно смещено в сторону борьбы монстров, но, конечно, все же вносят какую-то толику. В общее дело спасения планеты. Вероятно, именно это стало причиной того, что остальные пятьдесят процентов хронометража, где начинаются разборки между самими персонажами-людьми и погружение в их взаимоотношения, то тут картина явно проседает. Мотивация какая-то туманная, буквально паутинно-пунктирная. И хотя пафосность драматического накала крепчает с каждой секундой, по актерски играть там абсолютно нечего. Возможно, отсюда и такой накал… Поэтому к самим актёрам никаких претензий. В том драматическом материале, который им предоставлен, они вполне органичны.

2019-12-25 19:50:05
2367
- 4 +

Мировая премьера очередного проекта о лесбийской любви, на этот раз между двумя известными писательницами состоялась в Торонто на популярном кинофоруме в прошлом году. И тема и ее актуальность залог фестивального успеха, поскольку укладывается в новомодные тренды оголтелого феминизма и его крайнего проявления в виде пресловутого и намой взгляд совершенно безумного движения миту. Усиливает впечатление и тот факт, что это еще и байопик о личных отношениях реальных писательниц – англичанки и австралийки, которые бурным образом завязались в часом начале 20-х годов.

На дворе 22-й год. Британия. И там бушует модернизм во всех сферах жизни, и литературу. Классический роман сменяется жанр потока сознания, что весьма напоминает сегодняшних блогеров… Эмансипация и феминизм пробивают себе дорогу в социальные отношения и отвоевывают пространство в социальной структуре общества. Начинаются первые ростки сексуальной революции, которая буйным цветом расцветет в 70-е. А пока это только робкое начало… Однако такое манящее своей запретностью. И люди начинают пробовать однополую любовь, словно понюшку кокаину.

И одними из самых передовых экспериментаторов являются члены аристократического семейства Секвилл-Уэст. Супруг – молодой дипломат вовсю крутит роман с самим лордом Керзоном, а супруга и того хлеще, ни в чем, точнее ни в ком себе не отказывает и занимается любовью со всем что шевелится не взирая ни на пол, ни на социальный статус, так что тут и служанки, и леди ее круга, и даже их мужья. Оба в курсе дела похождений друг друга. Они договорились, что можно все, лишь бы без огласки. И чем дальше, тем хочется все больше и разнообразнее, и вот разбитная и распутная леди возжелала соблазнить анемичную австралийскую писательницу, хотя та тоже замужем. И ей это вполне удалось, благо, что муж писательницы оказался полной сволочью. Однако и Вита – роковая соблазнительница (или соблазнитель) не лучше… Вскоре она остыла к своей блеклой пассии, а та так исстрадалась, что чуть не свела счеты с жизнью. Спасло ее только ее творчество, поскольку она кинула в его топку и этот печальный и запретный сюжетец.

И Вита становится героиней-героем одного из самых интересных романов «Орландо». Вот так. И оказывается что весь фильм с нагромождением каких-то фальшивых и совершенно искусственных диалогов на тему новомодного феминизма являются историей создания этого замечательного романа. И это хотели нам поведать авторы?... Ну, возможно, для тех, кто не знаком с творчеством и жизнью этой неординарной и талантливой писательницы это и возымеет искомое действие. Но мне было совершенно скучно.

2019-12-24 17:43:40
2367
- 8 +

Если описать двумя словами, у меня получилось: масштаб и сантименты. И того и другого в изобилии. Вероятно это потому, что по любому данный фильм – подведение итога существования двадцатилетней франшизы, и даже если и будет что-то еще, то уже совсем в другом статусе. На это есть две причины. Во-первых, 20-й век Фокс, пожертвовав независимостью, уютно примостился под крылышком Диснея, а это означает, что франшизу либо совсем прикроют, либо, по крайней мере, перезапустят. И первый аргумент подтверждается вторым, дело в том, что будучи в Москве на промоуте проекта Джеймс МакЭвой высказался в том плане, что все ключевые актеры заявили о том, что не собираются более возвращаться к своим персонажам, и ставят на франшизе жирную и однозначную точку. Так что, что называется, спешите на прощальную гастроль, ибо в этом обличье своих любимых героев фанты вряд ли еще узрят. И, видимо понимая, что картина станет прощальным аккордом, авторы постарались по ходу сюжета дать всем персонажам равные возможности по раскрытию перед изумленной публикой всего своего потенциала и истиной мощи.

Для этого создателям пришлось насытить сюжет многочисленными линиями. Однако они все увязываются в стройную систему, сводящую все концы с концами емко и без отвлечения на излишние и незначащие мелкие детали, а потому смотрится все это изобилие очень легко. Прекрасно выдержан баланс хронометража между батальными сценами с динамичным экшном и раскрытию образов героев, а так же трагикомичным юмором. При этом, каждый из героев остается верным себе, и авторы не стараются их привести под одну гребенку, и такая сложность порождает новые нюансы и конфликты, поэтому проект становится еще более сложным и неоднозначным в оценках, от чего только выигрывает. Присутствуют и элементы фан-сервиса, что укрепляет связь финальной части со всей франшизой, что тоже приятно. Лично мне всегда не нравятся всякие инопланетные ответвления сюжета, но в данном случае он не доминирует, и не успевает перегрузить сюжет. Среди недостатков можно назвать невнятное объяснение всего того, что связано с героиней Джесски Честейн с ее силой и ее команды… Но данный, на мой взгляд, откровенный ляп в серии не самый страшный, бывало и похуже, поэтому на это просто можно закрыть глаза.

То что эта часть прощальная чувствуется по тому градусу сентиментальности, которой напустили создатели немерено. Они явно прощаются со своими героями, а потому и не стесняются разводить розовые сопли. Все скопом и каждый по отдельности признают свои прошлые ошибки, и на зрительское восприятие это прекрасно работает.

2019-12-24 16:18:28
2367
- 3 +

Именно этой картиной в этом году открывалась программа юбилейного, тридцатого Кинотавра. Она вызвала весьма неоднозначные оценки критиков, и, как следствие бурные споры по своему поводу. Возможно, причина того, что многим картина показалась небрежной и полной недочетов, в том, что ее монтаж Валерий закончил всего за пять дней до столь значимой премьеры.. И многие даже решили, что просто обязаны высказать свое недовольство прямо в лицо режиссеру. На кинофоруме присутствовали коренные одесситы, которым, как говорится, и карты в руки, и среди них такие уважаемые деятели, как Юрий Стоянов, Нонна Гишаева, Леонид Барац, Ростислав Хаит.

Среди основных претензий: разговаривают герои с неправильным акцентом, девушки уж слишком тощи, в процессе скандала каждый из персонажей высказывается соло и беспрепятственно, а в реальности одесситы скандаля, говорят все вместе, не слушая оппонента (оппонентов), да и вообще, Одесса де не та.

Впрочем, не все одесситы остались недовольны, например, Стоянову все понравилось, и он даже высказался в том «наглом» смысле, что у него впечатление, что он сам этот фильм снял, настолько там все именно так, как ему помнится… Впрочем и ему картина показалась несколько затянутой, и по его мнению, монтировать ее должен был монтажер, у которого нет личного отношения к городу.

Что касается моего личного мнения, то колорит, на мой взгляд человека, который в детстве бывал в этом городе не раз у многочисленных родственников, вполне передан. Из недостатков, думаю то, что история перегружена персонажами и сюжетными линиями, которые не раскрываются до конца (и линии, и персонажи). Строго говоря в одну картину режиссер умудрился впихнуть четыре вполне самостоятельных сюжета: 1. История о том, как местные власти нагло лгут населению по поводу масштаба жертв от холеры. 2. Шекспировский мотив о предательстве детей своего родителя, ну чем не король Лир… 3. Линия еврейских страхов, и как им бедным тогда плохо жилось в СССР, всего-то они боялись, бедняги, и КГБ, и потерять социальный статус, и запятнать репутацию, да и вообще быть евреем было страшно. 4. Ну, и, наконец, чисто набоковско-лолитовский мотив человека, переживающего кризис среднего возраста, которого, почему-то потянуло почти на педофилию… Замечу, что актрисе, которую так по взрослому целовал герой Цыганова, было всего 13 лет… И вот это моя самая большая претензия, как отъявленной пуританки и приверженки традиционных ценностей.

Что касается такого сюжетного «богатства», то думаю, что Тодоровский прицелился на переформатирование проекте в сериал.

2019-12-24 15:08:42
2367
- 3 +

От Юрия Быкова ждут его обычного амплуа – острой социальной драмы. Но на этот раз он, на мой взгляд, переступил эту черту социальности, приземляющей любую историю, привязывающей к месту и времени, и сумел подняться до уровня драмы человеческих отношений и даже трагедийных нот. Ну, не Шекспир, конечно, но все же.

В своём новом проекте он погружает зрителя в вечные темы чести, ответственности, долга перед собой и людьми, проблеме прощения, смирения, предательства. Все снято с некоторым пафосом, но не переходит грани хорошего вкуса. Есть, конечно, и убийство…

Сам режиссер, говоря о своей картине и причине такой смены жанра, объяснил, что политика и социальные язвы современности его несколько утомили. Он признается, что, конечно, не сбрасывает со счетов того, что окружающую действительность необходимо правильно оценивать и осознавать, чтобы определять степень ее влияния на жизнь простого человека. Однако те силы, которые он потратил на то, чтобы внятно донести до общественности свои политические предпочтения и понимание мира, несколько его опустошили.

Его новую картину многие критики начали сравнивать с фильмами Балабанова, и это доставляет Юрию несомненное удовольствие. Но он признается, что Балабанов для него – та высота, которую достичь немыслимо, по причине несопоставимости таланта. О себе же он говорит, как о человеке сложном, хитром, но в то же время несколько трусливом. Нередко встретишь такую самокритичную творческую личность, если, конечно, это не своеобразное кокетство…

Интересно отметить, что изначально, на главную роль был утвержден Кирилл Петров, который даже отработал несколько смен. Но затем он ушел из проекта. Скандала не было. Быков был даже рад, поскольку у Кирилла было несколько параллельных проектов, а съёмки в его фильме требовали от актера полной отдачи. И поскольку времени на поиск нового актера уже не осталось, пришлось ему самому входить в кадр. И нужно отметит, что сыграл он своего героя вполне достойно.

После окончания съемок Быков признался, что очень устал, и теперь желает реального отдыха, чтобы накопить силы и энергию для своего следующего проекта. Пока он не решил, о чем хотел бы высказаться. И даже не знает, какая аудитория ему интересна, и какой аудитории интересен он… Ну, а пока он размышляет над этим вопросом, продюсеры решили ему в этом помочь. Для проката придуман интересный ход. Среди зрителей в разных регионах проводились опросы, и в зависимости от степени заинтересованности, заключались контракты на прокат с кинотеатрами. Кроме того, есть возможность смотреть картину на платном видеосервере.

А вот на киноточке можно и бесплатно

2019-12-23 19:15:13
2367
- 3 +

Режиссер этой мелодрамы, которая плавно переросла в социально-психологическую драму, но рассказанную в легкой и ненавязчивой манере, Оксана Карас. Напомню, что в 2016-м она взяла главный приз Кинотавра за свою ленту «Хороший мальчик», а через два года, в 2018-м там же претендовала этой лентой на повторение успеха, однако, несколько не дотянула. Впрочем, исполнительница главной роли Виктория Товстоганова все же получила приз за лучшую женскую роль.

В последнее время тема сложных семейных отношений, развала семей, неадекватность родителей приобрела масштабы тренда, и Караса не исключение. Все это есть в «Выше неба» в стандартном наборе. Внешне благополучная семья изнутри оказывается весьма проблемной. И чувства между мужем и женой давно истлели, даже влечения друг к другу они давно не испытывают. Да и с дочерьми все не просто. Отношения старятся исключительно на обмане и циничных манипуляциях.

Сюжет рассказывать не стану, поскольку фильм весьма хорош, и стоит его посмотреть. Отмечу лишь, что Товстогановой великолепно удается образ домашнего тирана. Она прекрасно понимает, что чувства угасли, но терять мужа совершенно не собирается, и применяет для этого все средства психологического воздействия, в том числе и недозволенные, включая подлые подставы окружающих, откровенную и циничную ложь, хитрость. Во всех своих стараниях она, порой становится совершенно жалкой, но при этом зритель совершенно не испытывает к ней ни малейшего сочувствия.

Роль ее супруга в картине сыграл муж актрисы в жизни Алексей Агранович. И Виктория признавалась, что Карас не слишком хотела, чтобы они играли вместе семейную пару, опасаясь, что на экране они будут воспроизводить свои собственные отношения, а не то, что требуется режиссеру… Однако Виктория убедила ее тем аргументом, что ей будет гораздо проще играть эротические сцены со своим мужем. Вообще, актрисе в последнее время везет на образы домашних деспотов, ведь в картине Григория Константинопольского по хрестоматийной пьесе А. Островского «Гроза», она сыграла Кабаниху. Почему вдруг сразу несколько режиссеров увидели в ней эти неопрятные, черты сказать сложно, учитывая ее ботичеллиевскую внешность, однако, как видно по результату, этой замечательной актрисе подвластно все.

Стоит сказать, что для Оксаны Краас эта картина имеет личностное значение. Дело в том, что у нее самой с матерью сложились очень сложные отношения, и поэтому со своими собственными детьми она старается быть максимально демократичной. А еще она снимала фильм будучи в интересном положении. И теперь она трижды мама.

2019-12-23 18:43:58
2367
- 3 +

Когда видишь название картины, инстинктивно ждешь, что это отечественный продукт. Ан нет. Это совместная работа Франции, Люксембурга и Бельгии под предводительством известного своим провокационным стилем датского режиссера Томаса Винтерберга в котором снялась вся сегодняшняя звездная европейская элита, и прежде всего Колин Ферт. И это удивляет, поскольку это драматическое событие имело большое значение для новейшей истории страны, да и по сути было весьма трагичным с многими драматическими поворотами развития этой печальной истории.

Нужно сказать, что Владимир Хотиненко уже после трагической гибели «К-141» и 118 членов ее экипажа, снял фильм под названием «72 метра» о подобном происшествии, и можно предположить, что именно этот случай лег в основу сценария. Однако, вероятно из деликатности, прямой отсылки не было. Судно называлось «Славянка», а причиной аварии была мина времен Второй Мировой. Однако аллюзия была зрителями считана и вызвала массу эмоций.

В основу иноземного «Курска» лег роман американского писателя под названием «Время умирать». Сам режиссер известен своими весьма скандальными проектами, но он весьма талантлив, и даже получил Оскара и главный приз в Каннах за картину «Охота», которая раскрывала физиологию травли… И это давало повод думать, что его новая картина будет не менее провокационной и острой. Но ожидания явно не оправдались. Перед нами обычный фильм-катастрофа.

Все развивается традиционно. Мирная жизнь моряков на берегу с повседневными заботами на фоне разваливающейся страны. И по этому развалу потоптались основательно. На Северном флоте, оказывается, остался один «Курск». Остальные подводки имеют странную судьбу – одна продана американцам, чтобы возить любопытствующих туристов к «Титанику», а вторая, вообще, занимается транспортировкой овощей.

Однако на этом все социально-политические моменты и заканчиваются. Основное внимание режиссера концентрируется именно на моменте аварии и о том, как моряки ведут себя в этих обстоятельствах. И те, что остались на суше, и те, кому суждено умереть под водой. И это настоящие мужчины, проявляющие спокойствие, профессионализм и настоящий героизм. Они не поддаются панике, делают все, что могут и должны в сложившихся обстоятельствах, а когда понимают, что выжить не смогут, устраивают застолье, поют, рассказывают анекдот…

Ну, и конечно, не обошлось без обличений в стороны российского адмиралтейства. И основная претензия, что отказались от иностранной помощи, чтобы те, коварные, секреты не умыкнули…

В общем, все довольно стандартно, и даже несколько скучно.

2019-12-23 17:57:24
2367
- 3 +

Авторы позиционируют картину, как криминальная дарма. Каст наполнен настоящими звездами, сделан броский и яркий постер, и все же бюджет не велик, а монтаж вполне небрежен, и это выдает то, что категория не выше «Б». Но тем не менее, несмотря на все недочеты и недостатки, проект довольно интересен, и способен найти своего зрителя.

Здесь есть и кровь, и юмор, и определенная толика задора, правда жесткача явный недобор для драмы.. Но сразу понятно, что постановщик Мартин Оуэн, пока еще не обрёл своей собственно стилистики и фирменного почерка. Его мотает от жанра к жанру, начиная с комедийного ужастика до сай-фай-триллера. Но он явно старается проявлять изобретательность и каждый раз предлагает зрителю некие фишки, которые как раз могут перерасти через определенное время тот самый искомый узнаваемый стиль.

Что касается данной ленты, то банальностей и клише здесь в избытке, хотя определенные удачные моменты все же есть, но их не особо много, и только за счет этих интересных находок, можно сгладить общий довольно удручающий фон. Мне например, понравилось, что в фильме нет перебора с экшном. Немного в начале, и потом в финале. Остальной хронометраж внимание зрителей удерживается за счет разговоров, и они, по крайней мере, не скучные. Довольно интересна и сама концепция сюжета, когда несколько киллеров совершенно независимо друг от друга приходят к одной и той же мысли и сознанию своей болезненной зависимости от того дела, которым они занимаются. Подача может порадовать любителей артхауса, поскольку тут в полном наборе и черный юмор, и абсурд, и метафоры. Однако традиционного зрителя все это может несколько раздражать. Кроме того, эта идея, весьма оригинальная и потенциально перспективная в теории, на практике так и не дождалась достойного воплощения, оставшись, мягко говоря, недокрученной… Есть пара удачных шуток и аллюзий, однако на большее авторам явно не хватило воображения или фантазии.

Что касается героев, то все они разные, и по профессиональной принадлежности и по морально-этическим характеристикам, однако они совершенно не развиваются, и скорее напоминают картонные шаблоны, чем живых людей. И даже такие актеры, как Гари Олдман и Джесика Альба ничего не смогли с этим поделать.

Есть в картине и то, что явно подпадает под 18+, и хотя они не выбиваются из общей стилистики, по сути довольно вульгарной, особенно к финалу «клюква» так и лезет со всех сторон, однако, как ни странно, выглядит довольно органично, и только усиливает степень веселья.

В общем, впечатление двойственное. Можно и посмотреть, если ничего более достойного на горизонте не наблюдается. Но потенциал авторов все же ощущается.

2019-12-22 17:34:32
2367
- 3 +

Новая картина от режиссера весьма успешной и неплохой ленты с Хабенским «Географ глобус пропил» Александра Велединского. Однако, как оказалось у самого Александра была давняя мечта снять фильм совей жизни под названием «В Кейптаунском порту». Он трудился над этим проектом не жалея сил, интеллекта и душевного порыва аж двадцать лет подряд. Сам писал сценарий, сам снимал в качестве режиссера. И даже однажды уже показывал ленту на фестивале «Окно в Европу», но почему-то зрителю она тогда не слишком, что называется, зашла… Тоглда трудолюбивый мастер ее снова всю перемонтировал, не пожалев времени на то, чтобы разобрать по мелким лоскуткам, а потом вновь все сшить, уже так как ему казалось, будет правильным. И снова облом. Повез в Южно-Сахалинск на кинофорум «Утро Родины», и снова зритель не слишком был обрадован.

И возможно, все дело как раз в обилии этих самых лоскутков… Во-первых, три главных героя, и они весьма разношерстные. Тут и криминальный пахан со своим совсем юным помощником и молодой солдат. И свела их судьба на Дальнем востоке в самом конце Великой Отечественной, где они едва остались в живых в результате конфликта со стрельбой, и каждый полагает, что повезло только ему…

Потом идет другой временной пласт. Это уже лихие девяностые. Один герой трудится пожарником в театре, другой заделался великим драматургом, а третий отчалил в Кейптаун, став там главой аж двух криминальных группировок (русская мафия, однако).

И судьбы героев отслеживаются параллельно друг другу, в трех разных географических локациях в Ленинграде, Севастополе, ну, и конечно в Кейптауне. Внимание зрителя постоянно должно перескакивать от одного к другому, и это несколько утомительно. И в конечном итоге все же нити их жизней переплетаются, и тут включается полный набор добротного мелодраматизма и раскаяние, и прощение, и конечно рефлексия, куда без нее…

Стиль режиссер выбрал весьма разухабистый, тут и пираты с ветеранами, и гангстеры с актерами, и наши доморощенные бандюганы, и другие колоритные персонажи. Однако всего этого очень много, и к тому моменту, когда становится что-то понятно в хитросплетениях, успевает насколько поднадоесть…

Единственное, что вытягивает фильм – игра актёров. Юрий Кузнецов, Сергей Сосновский, Виталий Кищенко, Евгений Ткачук, Владимир Стеклов, Александр Робак… Каждый отыгрывает великолепно. Но вот целостности все равно нет. И на мой вкус, одной актерской игры для успеха маловато будет. Не спасают даже драйвово отснятые сцены насилия и яркое цветовое решение…

2019-12-22 17:33:08
2367
- 2 +

Продолжение оригинальной ленты с весьма неординарной интерпретацией всем известной сказки о Спящей красавице, которая вышла в 2014 году и вызвала бурю зрительских восторгов, хотя критики отмечали не в меру навязчивый и даже несколько наглый феминистический мотив. Но, впрочем, кассу то делают зрители, так что у авторов все сложилось, и можно было подумать о продолжении. Думали они все же довольно долго. А публика изнывала от желания продолжения, и вот, наконец, свершилось! Но стоило ли предвкушение того послевкусия, которое осталось от потребления данного блюда…

Первая картина привлекла свежестью интерпретации известного сюжета о добре и зле (хотя и не бесспорной). Тогда авторам вполне удалось актуализировать сюжет, соблюсти меру юмора и драматизма, и н выходе получить неординарное прочтение и очень трогательную историю.

В продолжении осталось только два ингредиента из того рецепта успеха – исполнительницы главных ролей Аврора – Эль Фаннинг и Малифисента – Анджелина Джоли. Даже исполнителя принца Филиппа поменяли, что уже оставляет неприятное ощущение от такой резкой и кардинальной смены внешности героя. Но это еще не все замены. Дальше больше и глубже. Сценарий писала Линда Вулвертон, которая сделала и первый, однако по нему жестоко прошлись иные лица со своими собственными перьями, и всю оригинальность интерпретации как ветром сдуло. Сменили и режиссера, пригласив Хоакима Роннина, который ничем особым не отличился, кроме неудачной части «Пиратов Карибского моря».

В результате вторая часть совершенно не похожа на первую, словно это вообще разные проекты. Ни капли преемственности идей и подходов. А герои утратили любой намек на адекватность происходящим событиям, а поэтому неспособных к принятию верных решений. Они все постоянно меняют свои моральные установки то в одну, то в другую сторону. Самой твердой в достижении своих целей осталась, таким образом, только злодейка, решившая заняться геноцидом сказочных существ.

Не буду спойлерить, однако, скажу, что все крутится вокруг отношений Малифисенты с новой семейкой ее названной дочери Авроры, которая собралась замуж. Отношения, что называется, не сложились, и любимая дочь тоже против. Но ни йоты юмора. Все невероятно пафосно и скучно. Поступки героев плохо мотивированы и потому совершенно непонятны. Акценты скачут с одного героя на другого, так что о развитии образов можно просто забыть.

Да и других проблем хватает, от глуповатых и пафосных диалогов до не слишком качественной графики, и даже наблюдаются ляпы в монтаже…

2019-12-18 14:24:24
2367
- 2 +

Тут вам и ностальгий и даже постельные сцены, но на мой вкус, несколько затянуто и довольно скучно. Хотя заманухи мощные. Во-первых, имя Говорухина, это его последний продюсерский проект. Во-вторых, сама идея сделать современную интерпретацию классической чеховской пьесы «Три сестры», да и актерская команда достойная – сплошь звезды. Однако завлечь зрителя на старте это, конечно, козырь, однако его не достаточно для того, чтобы удержать внимание и дальше. И если с первой целью заинтриговать зрителя режиссер Константин Худяков справился с невероятным блеском и элегантностью, то вот вторая несколько просела.

И проблема, вероятно, была совершенно непреодолима, поскольку даже такие несомненно талантливые и раскрученные актрисы, как Анна Чиповская, а также Юлии Снигирь и Пересильд, в совокупности с Дмитрием Ендальцевым и женским любимцем Евгением Цыгановым, никак не смягчили того, что было откровенно скучно. Один перечень этих имен может вызвать благоговейный трепет у тех, кто понимает в актерской игре. Но в данном случае количество звезд на каждую минуту хронометража не перешло в качество полученного на выходе зрелища.

Прежде всего, мне сдается, не было точного попадания органики приглашенного актера с его ролью. И прежде всего это касается мужского состава. Ну никак Цыганов с его меланхолией и некоторой эстетской отстранённостью не попадает в нового русского, который должен бы просто излучать мощный поток пассионарного обаяния и наглости. И даже черный бумер с золотой цепью на шее не помогли. Да и Ендальцев не особо лучше справился со своей ролью, которой, мне кажется, просто не понимает.

Промахнулись и с сюжетом. Для оживления чеховской темы ввели детективную линию, но прописана она плохо, нет, практически никакой интриги, и с самого начла уже все понятно, кто тут есть кто, и зачем очутился на этом празднике жизни. И одного этого достаточно для того, чтобы дальше смотреть было не интересно, а тут еще и стилистика киноязыка выбрана весьма меланхоличная, я бы сказала до приторности. И уже любовь между персонажами кажется нездоровой, и совершенно не вызывает сочувствия.

Да и тех, кто повелся на имя Чехова тоже проект не порадует. От «Трех сестер» в сюжете остались именно три сестры и их стенания по поводу желаний отправиться в Москву, которая сможет в один момент изменить всю их жизнь. Девушки невероятно тривиальны и неинтересны, и даже четвертая героиня по имени Бригита, порой, начинает тянуть одеяло зрительского внимания на себя…

Все здесь вечно недовольны своей жизнью, но при этом ничего конкретно не делают, чтобы ее изменить. Просто пьют бесконечно кофе.

2019-12-18 12:28:50
2367
- 12 +

Начну с того, что в этом сезоне это единственная отечественная лента на новогоднюю тему, поэтому один этот факт, несомненно, привлечет к ней зрителей. Что называется, на безрыбье… Впрочем, возможно, не такой уж и рак.

Продолжение «Полицейского с Рублевки, просто не могло не появиться, исходя из суровых законов шоубиза, в том числе отечественного. И произошло это ровно через год с момента триумфа оригинальной картины. И это вполне объяснимо, поскольку Ёлки явно сбавили свои бесчисленные и уже всем поднадоевшие обороты, а значит, ниша явно свободна, и грех этим не воспользоваться. И опытный и понимающий в своем беспокойном деле шоураннер проекта, да еще по совместительству и сценарист Илья Куликов не стесняется в методах привлечения публики, и хотя он в данном вопросе не всегда элегантен, если не сказать отчаянно нагл. Но как говорится, цель оправдывает средства, а цель в данном случае, конечно, деньги, которые, как стало ясно еще со времен общественных туалетов древнего Рима запаха не имеют.

Из приемов, что, на мой эстетский вкус, ниже плинтуса, можно назвать кошмарный сон Яковлева с инопланетянами. Обращает на себя реплика одного из бандитов в процессе их обмена мнениями по поводу отечественного кинематографа о том, что «Декабристы», мол рейтинг имеют 12+, а между прочим там головы отлетают в разные стороны и кровищи немеряно… Однако, заметим, что и сам «Новогодний беспредел» запасся именно этим рейтингом, что тоже может немало удивить, поскольку народ там пьет в изобилии, отпускаются шуточки про травку, хотя и довольно осторожно, но учитывая продвинутость современных подростков, вполне понятно. И это еще не все. По сути главными героями являются четверо откровенных шовиниста, пятьдесят процентов от которых, несмотря на крепкие семейные узы собираются на спор соблазнить свою коллегу криминального психолога, которая в недавнем прошлом промышляла проституцией…

Тем не менее, киношка очень смешная, я бы даже сказала уморительная, и если хочется реально поражать, хватаясь за живот, то рекомендую. Тут и новое караоке от Бурунова, и безобидный русский мачизм, такой же симпатиШный, как забавные и совсем не страшные догонялки нашего зайца и волка из «Ну, погоди!», где догоняющего больше жалко, чем убегающего…

Но вот, что мне не слишком понравилось, это выверты сценария на тему «Один дома». Ну, когда некие отсылки в виде намеков, куда ни шло. Зрителя, который в курсе, заставит улыбнуться. Но вот зачем название источника столь странного вдохновения называть? Это уже, пардон за мой французский, моветон…

2019-12-18 11:55:46
2367
- 4 +

Продолжение аниме-сериала, которое является адаптацией одноименного ранобэ известного японского мангаки Фусе, которую иллюстрировал Митц Вах. История настолько полюбилась публике, что сначала ее адоптировали в мангу, а затем вышла и экранная вариация.

И здесь речь идет об обычный клерк из Токио, которому уже стукнуло 37, а он ничего в этой жизни не добился, и даже девушки у него не было, стал случайной жертвой хулиганской уличной атаки, и погиб от удара ножом. Но тут же он очнулся в другом мире, где стал слизью, да еще и получил все способности, о которых мечтал всю жизнь, и которые мелькали в его голове перед кончиной. Он обрел дар сжирать иные существа, и таким образом обретать их способности и навыки. В общем, снова попаданец, но вот оригинальность в том, в какое сущестов он переродился. Такого я еще не помню. Довольно интересны и другие персонажи:

Сатору Миками, он же Римуру Темпест в новом мире – тот самый неудачливый клерк, ставший слизью после своей трагической смерти. И дракон окрестил его новым именем.

Сидзуэ Идзава - девушка, которую Князь Тьмы призвал. После этого он в ней разочаровался, однако в героиню вселился Ифрит – огненный дух. Познакомившись с Римуру быстро с ним подружилась, когда узнала, что они земляки. Когда она погибла, Римуру поглотил ее тело и приобрел способность обращаться в человека с ее внешностью.

Вельдора – очень могущественный дракон, который дружит с Римуру.

Милим – повелитель демонов и сам могучий демон. Но выглядит обманчиво – словно маленькая девочка.

Гоблины первые подданные Римуру в новом мире.

Ригурд – глава поселения, а затем города, где обитают объединенные племена гоблинов.

Ригур – сын Ригурда, капитан охотников.

Гобута – все принмали его за полного дурочка, однако затем он стал одним из самых талантливых гоблинов.

Жутковолки – сначал враждуют с Римуру, но затем переходят на его сторону и присягают на верность.

Дварфы – обитатели соседнего королевства, где правит Газель Дванго. По просьбе Римуру научили гоблинов ремеслам.

Огры – еще один народец, который присоединился к гоблинам. Их всего шестеро. Сначала были без имен, но затем, когда получили их эволюционировали в кидзинов.

Другие обитатели мира – ящеролюди во главе с Абиру, орки, дриады.

В общем, полный набор того, что и должно обитать в настоящем фэнтези-мире. А что еще надо, чтобы прекрасно провести время, полностью отрешившись от реальности, и погрузившись в мир яркий, немного жутковатый, но вполне обаятельный и увлекательный.

2019-12-16 16:07:38
2367
- 3 +

Продолжение экранного воплощения мира из известного веб-романа, который был сначала адаптирован в ранобэ.

В центре истории обычный подросток по имени Субару Нацуки, который чрезмерно увлекался компьютерными играми, что привело его к совершенно асоциальному поведению. Он настолько погружен в свои миры, что реальный мир его совершенно не интересует. И вот однажды, когда ему все же пришлось отправиться в магазин за продуктами, он внезапно провалился в иную реальность, где поначалу пережил несколько неприятных моментов, но затем познакомился с очень симпатичной девушкой-полуэльфом по имени Эмилия, в которую он без памяти влюбился…

В общем типичный попаданец, каких немеряно в необъятном мире японской фантазии, воплощаемой то в ранобэ, то в мангах, а то в аниме… И на этот раз авторы не стесняются. И в этом мире смешалось все и кони, и люди… Кого там только нет: Полулюди — тут и огры, и эльфы, и великаны, и зверолюди. В общем, масса разнообразных существ. Земляной дракон — нечто вроде огромной ящерицы, которую используют в качестве вьючного животного. Их насчитывается несколько видов. Обладают способностью не реагировать на ветер, и перелают это свойство пассажирам. Ведьмы грехов — каждая из них воплощает один из сметных грехов. Ученые ведьмы – поклоняются Ведьме зависти. Их численность и цели никому не ведомы. Мадзю, или демоновери – порождение Ведьмы. Очень агрессивные существа. Совет старейшин – аристократы, которые выбирают короля.

Очень интересно представлена магия: Стихии – вода, огонь, воздух, земля, тьма и свет. Митии – артефакты, посредством которых люди могут использовать магию. Полномочия – сверхспособности, которые присущи только обладателям ведьмовского гена. Если такой обладатель побежден другим обладателем, то его полномочие переходит к победителю. Возвращение сквозь смерть – особая способность присущая именно Нацуки. Он может умирая возвращаться к заданному моменту в прошлом. При этому у него сохраняется память обо всех последующих событиях. Больше этого никто не помнит.

Напомню, что главный антогонист Петельгейзе в предыдущем сезоне окончательно погибает, когда зацепившись мантией за колесо повозки, попадает под него, и оно его раздавило безвозвратно. Так что с кем теперь будут сражаться главные герои не понятно. Но при такой буйной фантазии авторов можно не сомневаться, что они найдут, чем их озаботить. А нам остаётся только наблюдать за этими увлекательными приключениями. В любом случае, думаю, что для детей гораздо полезнее смотреть аниме, чем американские не в меру динамичные анимационные фильмы.

2019-12-13 19:06:03
2367
- 0 +

Режиссер этой ленты бельгиец Оливье Массе-Депасс не слишком известен, а учитывая состояние европейского кино, как-то не слишком его имя обнадеживало в плане того стоит или нет смотреть… Но тут меня подвела моя безграничная любовь к Альфреду Хичкоку, поскольку, по отзывам фильм снят в стиле великого мастера саспенса.

И действительно, стиль .однако исключительно внешний, соблюден во всех деталях. Это касается прежде всего самой картинки, цветовой гаммы, все в стиле 60-х в которых и творил великий мастер. Все выдержано в стиле ретро – и костюмы, и атрибутика и даже машины в изобилии. То есть художники и бутафоры поработали на славу, слов нет. Кроме того, актрисы, играющие главные роли, отлично изображали тревогу в глазах, разговаривали исключительно посредством свистяще-шипящего шепота, и, конечно поминутно оглядывались и озирались, изображая явное неровное напряжение. И это еще не все. Так же, как у Хичкока на протяжении всего фильма действие сопровождается жутковатой музыкой, которая добросовестно нагнетает саспенс. Но вот беда в том, что самого саспенса там нет… Только музыка, его нагнетающая. Собственно это лучшее, что есть в картине, и что соответствует заявленному жанру тут и скрипки, и контрабасы, и все в безумной истерике.

А вот, что касается сюжета, то логика там отсутствует как таковая. Жили себе две семьи, молодые мамы дружили между собой, да и дети тоже. И вот однажды на вечеринке сын одной из матерей по имени Селин падает с карниза на глазах второй матери, которую зовут Алис, и первая обвиняет в смерти ребенка нерадивую подругу на вечеринке у которой все и произошло… И Алис по этому поводу слетает с катушек… А дальше логики нет совсем никакой. С ребенком Алис начинают происходит вполне обычные неприятности, например, приступ аллергии, или ребенок забрался на карниз… но она во всем винит Селин. Даже муж считает, что жена просто начинает сходить с ума. В результате обе в скором времени становится конченными психопатками, а в результате умирает свекровь, кого-то из них, уже не помню, кого именно, и еще три трупа к финалу… В общем, полный бред.

Однако режиссер не забыл напихать в картину актуальных ныне тем по поводу феминизма, что, на мой взгляд, и позволило ему отобраться со своим опусом на фестиваль в Торонто 2018 года, невзирая на реальные достоинства это с позволения сказать, триллера.

Однако должна сказать, что актрисы, играющие главных персонажей Варе Батенс (Алис) и Анн Косенс (Селин) играют отлично. Но это единственный положительный аспект проекта, не считаю художников.

2019-12-04 07:27:44
2367
- 3 +

Пока все бились в восторженной истерике по поводу нового фильма Тарантино «Однажды в Голливуде», в прокат вышла еще одна криминальная картина от одного из самых интересных канадских режиссеров Дени Аркана, можно сказать, живого классика (а ему, кстати ни много, ни мало, а уже 78 лет).

Жанр заявлен, как криминальная комедия, однако пусть это не обманет зрителя. Лента очень умная, тонкая и актуальная. Впрочем, тема власти денег будет актуальной всегда… И всегда людей будет интересовать процесс трансформации человеческой личности под влиянием денег. В общем, классическая тема от настоящего классика.

Не раскрывая сюжета скажу пунктиром, что ботан-интеллектуал и большой неудачник пор жизни, вдруг оказывается обладателем нескольких миллионов, доставшихся ему случайно. Он понимает, что сразу тратить их нельзя, чтобы не попасть под раздачу криминальных группировок и полиции, и ни на что не тратит, кроме того, что позволяет себе заказать очень дорогую проститутку. Она тоже оказывается интеллектуалкой и парень влюбляется без памяти. И привыкшему к таким раскладам зрителю приходит в голову, что вот вскоре эта дамочка оттяпает у героя его неправедные миллионы и смоется… Но не был бы он Арканом, если бы мыслил так примитивно.

А потому зрителя ждут умопомрачительные сюжетные твисты, изысканный троллинг обладателей власти, великолепные по своей тонкости и юмору диалоги и замечательная игра актеров. Но помимо всего прочего, в фирменном стиле режиссера здесь будут подниматься и острые социальные проблемы, а тема-то благодатная… Одни купаются в миллионах, а другие не могут рассчитывать даже на приемлемое жилье и спят на улице, добытые преступным путем деньги моются в невероятных масштабах, причем в этом сладостном процессе участвуют и министры, и спортивные организации, например ФИФА или даже Олимпийский Комитет, и даже благотворительные фонды, которые занимаются детьми… Уже не говоря о самых крупных и уважаемых финансовых организациях и банках, им вроде, как и бог велел денежками баловаться, которые, как известно не пахнут.

Особенно старина Дени проходится по Штатам. Он прямо и нелицеприятно констатирует, что именно это странное государственное образованием создало мировой культ бабла, и заменил им все остальные культы и ценности, включая моральные и религиозные. Уже ничто не свято и не имеет значения – ни вера, ни любовь к родине, ни любовь к женщине или семье. Значение имеет только количество нолей после циферок на банковском счете…

Обязателен к просмотру всем. Особенно тем, кто радовался исчезновению СССР.

2019-12-03 20:41:20
2367
- 2 +

Скажу сразу, что сочетание жанра мелодрамы и названия настораживают… Впрочем, если все де кто и отважится посмотреть, то интригу с очистками авторы долго тянуть не будут, и все разъяснится на протяжении первого десятка минут хронометража.

Так называя свое детище, создатели просто полагались на ту потенциальную аудиторию, которая читала одноименный роман, ставший в свое время бестселлером, лет десять назад тандемом авторов в составе двух возрастных британских дам Мэри Энн Шеффер и Энни Бэрроуз. Смелое предположение, что их окажется очень много… Для остальных все же нужно напомнить. И сразу скажу, что фильм достаточно мил, однако смотреть его совсем не обязательно.

Действие происходит в 1946 году, в центре сюжета молодая писательница, сюжет забавен, смотреть приятно, антураж времени создается тщательно, актеры привлекательные и обаятельные. Авторы проявляют вершину мастерства в стилизации под заданное время, картинка очень красивая, костюмы сдержанные, но очень элегантные, прически героев, цветовая гамма приглушена, но очень светлая, все подчеркивает британский колорит. Да и поразмышлять там есть над чем. Кроме того, актеры играют очаровательно, основной дуэт Михаэль Хаусман и Лили Джеймс прелестны, и другие на уровне. А кроме того, шикарная природа острова тоже придает пару баллов в плюс.

Сюжет не так прост. В нем существует несколько сюжетных линий, которые очень умело переплетаются между собой, но каждая имеет массу интересных и оригинальных деталей. И все это создает очень интересную целостную канву с замысловатыми узорами, которые интересно разглядывать и разгадывать.

Литературный первоисточник был построен в эпистолярном жанре, однако в экранной версии этого нет, что, в общем, к лучшему, поскольку авторы сосредоточились на межличностных отношениях, много взаимодействия героев, много диалогов, но есть и основная нить, вокруг которой строится сюжет – разборки героини самой с собой по поводу ее места в этом мире. В общем, она активно действует на пути познания самоё себя, что всегда интересно.

Не обошлось и без новомодных тем толерантности и феминизма, однако они проданы словно бы пунктиром, так же как и размышления о философских проблемах совести и моральных норм. Поэтому все эти обязательные сейчас элементы, рекомендованные либеральным обкомом к обязательному использованию, не нагружают. Авторы явно стараются избежать всяких тяжелых и опасных тем.

Все сделано профессионально. Симпатичные персонажи, которым хочется сопереживать, но, тем не менее, жанра мелодрамы моментами начинает довлеть, и срывается в свои не лучшие клише изобилием розовых соплей.

В общем, если больше смотреть нечего вполне приятное зрелище.

2019-12-03 20:13:50
2367
- 2 +

Это второй фильм Алексея Петрухина об учительнице по имени Алла Николаевна, впервые появившаяся на экране в острой социальной драме «Училка». Однако назвать продолжением второй фильм нельзя. Это совсем другая история… С моей точки зрения режиссер поступил очень благородно, поскольку не хотел привлекать зрителя к своей новой ленте за счет невероятного успеха первой. Напомню, что «Училка» собрала большое количество престижных кинематографических наград и интерес зрителей. В фильме почти не было профессиональных актеров, кроме блистательной Ирины Купченко в главной роли и замечательного Мерзликина.

И оба эти героя появятся и в новой драматической ленте о событиях в Норд-Осте. И участие этих замечательных актеров несомненное благо для нового проекта. Но и кроме них в картине участвуют на этот раз великолепные профессиональные актеры, и работа их всех заслуживает внимания и восхищения. Тут и Ирина Алферова, И Михаил Евланов, и Олег Тактаров, и Анна Чурина, и Игорь Жижикин, и Беслан Терекбаев. Режиссер явно поднимает драматическую планку до трагедийной ноты, от внутришкольных разборок до национальной трагедии. И должна сказать, что именно актерский состав вытягивает фильм, сглаживая его недостатки. А они, при всем моем комплементарном отношении и к режиссеру, и к первому фильму, есть. Например, непонятно, зачем по ходу дела такая громкая музыка, которую даже нельзя назвать музыкальным фоном, поскольку она забивает все, включая и голоса героев, которых еле слышно, и нужно напрягаться чтобы что-либо разобрать. И от этого впечатление снижается, а раздражение накапливается, ведь действие построено именно на разговорах, и их нужно слушать.

Сами создатели признавались, что понимают, что этой картиной заходят на зыбкую и даже опасную почву геополитики, где очень важны такие аспекты, как национальный вопрос и религия. Основные диалоги на все эти весьма опасные темы происходят между Аллой Николаевной и одним из главных террористов. Это, собственно говоря, тот стержень, на котором должен держаться весь сюжет. Но именно эти диалоги, на мой вкус не слишком удачны. Они несколько надуманы, и местами вообще сделаны топорно. Конечно, это очень сложный и тонки момент, ведь эти разговоры безусловно нужны, и необходимо вывести зрителя на эти актуальные для все нас темы, но выстраиваются они явно искусственно. А примитивность проистекает из-за того, что в формате кино, а не философского научного диспута нельзя охватить все нюансы вопроса, а главная задача остаться политкорректными и не перегнуть.

И тем не менее фильм неплохой и его стоит посмотреть.

2019-12-03 19:19:24
2367
- 5 +

Первая часть, вышедшая в 2017-м стала настоящей бомбой! Андреасу Мускетти удалось соответствовать легендарному литературному первоисточнику Стивена Кинга, фильм получился насыщенным, оригинальным и действительно страшным. Он собрал кучу престижных наград, понравился не только критике, но и широким слоям публики, в том числе молодежному сегменту, вызвал интерес юного поколения к классику жанру Кингу, а главное, собрал нереальную кассу, и это обстоятельство, что называется, дало все карты в руки режиссера по поводу создания продолжения. Сам Андреас такого ажиотажа не ожидал, и поначалу даже несколько растерялся, взяв паузу, чтобы получше разобраться в реакциях зрителей, да и в самом себе, чтобы уже потом с сознанием дела приступить к созданию сиквела.

Однако довольно длинный перерыв между проектами не пошел на пользу. Не то режиссер перегорел, не то решил поэкспериментировать, имея достаточное количество денег и запас интереса публики, но, как на мой вкус, его куда-то не туда занесло… На выходе получилось довольно неоднозначное зрелище, а главное, был потерян баланс страшного и смешного. В первой части тоже был жанровый микс между драмой и ужастиком, но все это было в органичном переплетении, и словно бы вытекало одно из другого, как бы показывая неразрывность прекрасного и ужасного в таких процессах, как взросление, дружба, любовь в конце концов. А вот сиквел утратил это переплетение, жанры по ходу дела меняются безосновательно, отрывочно, и совершенно безосновательно. Дело в том, что герои повзрослели, и если определённые комплексы, о которых идет речь, вполне нормальны для подростков, то у взрослых людей они смотрятся просто неадекватно. Все повторяется снова, как в колесе Сансары, но на этот раз во взрослом состоянии, и это противоестественно. Они словно бы совсем не повзрослели, оставшись теми же перепуганными подростками, с их подростковыми кошмарами, но даже эта линия могла бы быть обыграна более тонко. Но нет, авторы подают ее вполне примитивно, в лоб, без каких-либо изысков.

Кроме того, сильно напрягает сама стилистика подачи. Словно смотришь какую-то дешевую трэш-комедию, у создателей которой не хватило бюджета на приличную графику. Это тем более странно, что в финале, который, надо сказать, действительно удался, спецэффекты замечательные, и все сделано на высоком уровне профессионализма.

С игрой звезд, тоже не все в порядке. Создаётся впечатление, что они не совсем в курсе, чего от них хочет режиссер, а кроме того, они совершенно не дотягивают до органики актеров детей, которые играли их персонажей в первой части.

2019-12-02 17:40:13
2367
- 2 +

Ну если коротко, это драма, правда весьма ироничная, а в центре героиня в исполнении Кейт Бланшет, которая пребывает в состоянии, близком к нервному срыву. Удалась ли задумка? Думаю не очень, и могу порекомендовать только тем, кто жить не может без того, чтобы не полюбоваться милым личиком Кейт. И это печально, поскольку режиссером лента является Ричард Линклейтер, ворвавшимся в сердца публики такими нашумевшими проектами, как «Отрочество», «Под кайфом и в смятении» или «Перед рассветом». Да и в основе лежит бестселлер, умудрившийся продержатся в рейтинге Нью-Йорк Таймс целый год – это роман Марии Семпл с таким же названием.

Но вот бывает и так – и литературная основа приличная, и режиссер не без таланта, и актриса популярная, а фильм не получился. Спойлерить не буду, те кто читал книгу и так в курсе. А те, кто нет, рекомендую прочесть, литература неплохая.

Перейдем к фильму. Начало было многообещающее, первые шестьдесят минут все отлично, драйвово, остроумие бет ключом, да все в форме черного юмора, а Кейт вполне натуралистично и тонко играет нервную дамочку, подходящую к опасной меже срыва. Но когда дело дошло до того момента, когда героиня с помощью супруга рассказывает нескольким собравшимся гражданам о своей нелегкой жизни, все начинает скатываться в пошлейшую мелодраму, и это после трагикомедии, заявленной и книгой, да и самим режиссером. Накал страстей утихает, бесконечные и остроумные твисты идут на убыль, нарушая заявленную стилистику. Скучными и занудными становятся диалоги, вещающие некие банальности и прописные истины, впадая в самое дешевое морализаторство. Финал вполне предсказуемый. Да тут и нужно сказать, что в трейлерах продюсеры его почему-то выдали заранее.

Впрочем, режиссер все же неплохой, поэтому кое-что интересное в картине все же найти для себя можно. Во-первых, потрясающие антарктические пейзажи, снятые мастерски. Довольно интересный психотерапевтический прием, вполне оригинальные ракурсы, ну и сама тема о том, возможно ли избавить человека от его страданий, если он совершенно не желает этого сам… Возможно, лучше оставить его в покое...

Ну и, конечно, поклонникам Кейт Бланшет, эта картина показана в первую очередь, поскольку, во-первых, она очень прилично играет свой персонаж, органично и грамотно, видно, что роль продумана и выстроена. А во=вторых, может так статься, что это ее последняя работа в кино, поскольку недавно Кейт завила, что собирается уйти из профессии.

Однако, при всех своих достоинствах, это не шедевр, и смотреть ее совершенно не обязательно.

2019-12-02 17:12:35