Дмитрий вырос в эпоху Советского союза , что принесло ему немало сомнений в религиозном обучении . Его родственники не были едины во мнении , поэтому одни верили в существование Всевышнего , а другие были убежденными атеистами . Это наложило отпечаток на понимание героя , он длительное время не мог определиться со своим призванием , но в итоге выбрал служение Богу и стал священником . Он всегда был предан идеалам , старался донести до простого народа поняTИЯ BePbI И любви , помочь нуждающимся и желающим разобраться . Все жизненные трудности Дима с легкостью преодолевал , становяСЬ защитной силой для каждого прихожанина .

Продолжая нести добро , однажды он столкнулся с прошлым . Темные страницы забытой жизни напомнили о себе и пробудили внутреннее беспокойство . Пробуждающая война положительного и одновременно отрицательного героя поглощает его , заставляя сорваться и прекратить быть добрым . Местные жители оказываются свидетелями сложного выбора , но сможет ли мужчина совладать с эмоциями и остановить поглощающую его озлобленную энергию ? Или обратная сторона его воспитания окажется сильнее и задавит все задатки светлого И милосердного , за что так уважали и любили Дмитрия люди ?Разгромив всю сферу культуры и в частности белорусфильм не приходится ожидать стоящих проектов. Мастера ушли, кто пришел на смену, большой и жирный вопросительный знак.

Подробнее на Кино-Театр.РУ https://www.kino-teatr.ru/kino/movie/post/150497/forum/

Кикуру, окончивший среднюю школу, устроился на работу «стражником», побеждающим монстров. Свои подростковые годы он посвятил тренировкам и боям. Однажды он решил оставить работу охранника, поступить в колледж и найти любовь в студенческой жизни. Но если Кикуру, лучший охранник города Мебуки, внезапно уволится, общественный порядок может рухнуть.

Эноме, сотрудник гильдии, не позволил Кикуру уйти в отставку. Он представил ему прекрасного целеустремленного зверь-человека, мастера боевых искусств для обучения, сделав его своим преемником. Кикуру совсем не хотелось этого, и он планировал уйти, если доверит региону целеустремленного преемника. Однако, когда они вместе вышли истреблять монстров, их целеустремленность в первом бою была слабой. Преемники обладали телосложением, которое привлекало монстров, они перед ними оскорблялись и становились неспособными сражаться. В конечном итоге терпят унижение. Кикуру решил научиться быть целеустремленным, чтобы безопасно уйти на пенсию.

В дополнение к целеустремленности новобранцы-охранники, такие как белый маг Майдена, черный маг Токишико, воин Ханабата, красный маг Нома и вор Коин, получат учения Кикуру, но у них также есть способности. Кикуру укрепляет свои связи со своими друзьями, отдаляясь от юности, которую он себе представлял.

В российский прокат выходит фильм дебютанта Антона Мусса «На ощупь» – психологический триллер о душеспасительной слепоте с Дмитрием Нагиевым в главной роли. Звездный актер в картине начинающего постановщика появился неслучайно. Спродюсирована лента братьями Андреасян, у которых учился Мусс, и которые четыре года назад с фильмом «Непрощенный» нащупали драматический потенциал популярного комедийного артиста и телеведущего Нагиева. «На ощупь», как и та лента, полностью полагается на актерский талант и вновь исследует тему прощения, особенно когда дело касается семейной трагедии.

Виктора (Нагиев) можно назвать настоящим затворником. Некоторое время назад он кардинально изменил жизнь и из успешного судьи превратился в отшельника, уехав на край земли в недостроенный отцовский дом, а из некогда заботливого родителя – в человека, не разговаривающего со своим сыном (Владислав Ценёв). Теперь круг общения Виктора – его собака и почему-то повадившийся на участок медведь. Незваного гостя отшельник даже подумывает убить. Но в этой метафорической притче, балансирующей на грани психологического триллера, Виктору гораздо важнее убить медведя внутри себя.

Тем не менее отшельник расставляет капканы и буднично выходит на охоту – чем еще заняться за тысячу верст от большого города с его кипучей энергией таких важных, но таких бессмысленных дел. Только вот охота заканчивается неудачно вовсе не для мишки, а для Виктора, который неожиданно теряет зрение. И теперь ему – слепому – нужно выбраться из такого знакомого созерцательно, но совершенно чужого на ощупь леса – к дому, где его не ждет никто, кроме разве что верного пса.

Это сезон для создателей жанровых фильмов и дистрибьюторов, чтобы нажиться на рождественских фильмах ужасов. Так что, если нынешний хит «Жестокая ночь» звучит слишком классно и мейнстримно, то вот этот некачественно сделанный, но яркий мишурный подарок для вас, кинематографический эквивалент дешевого мыла и набора лосьона для тела, купленного в последнюю минуту. Это полезно, но не много думал об этом.

Добавляя к корпусу фильмов о Дедах Морозах, которые не просто плохие, а определенно злые (см. также Крампус, Редкий экспорт и др.), «Кровавое Рождество» строит свой сюжет вокруг аниматронного робота Санта-Клауса из магазина игрушек, у которого внезапно развивается инстинкт убийства. Однако перед тем, как начнется хаос, фильм проводит время с владелицей музыкального магазина Тори (Райли Денди) и ее другом-сотрудником Робби (Сэм Делич), двумя симпатичными крутыми детьми, у которых есть мнения о всевозможных группах, фильмах и развлечениях, которые они беспрестанно ссорятся. На самом деле, их беглый, живой диалог и кипящий флирт кажутся удивительно спонтанными и аутентичными, до такой степени, что даже страшно, что скоро начнется погром и все разговоры превратятся в разного рода крики. Когда Тори и Робби навещают друзей в соседнем магазине, а затем направляются в бар для дайвинга, Робо-Клаус оживает и начинает убивать всех подряд.

Никогда четко не объясняется, почему этот электронный Дед Мороз так полон решимости убить Тори и Робби, когда, конечно же, есть много других людей, на которых можно напасть, но вы понимаете, что сценарист-режиссер Джо Бегос не был так заинтересован в мотивации и логике. К сожалению, это делает фильм менее увлекательным, но следует признать, что Денди выдающийся в роли главной/последней девушки, демонстрируя настоящие комические способности в начале, а затем крича от ужаса, как чемпион, на более поздних этапах. Она могла бы далеко пойти, если бы смогла вырваться из рождественских фильмов. Также забавен аляповатый дизайн освещения, который выглядит так, как будто весь набор был освещен только различными оттенками волшебного света.

После победы над полчищами Демонов, вторгшихся на Землю, все в основном вернулось на круги своя. Или, по крайней мере, для детей из Faction 60 все так же нормально, как и всегда. С новым одноклассником, который хочет произвести фурор в их школе, похоже, что целая новая серия приключений ждет Ван Линга, Сун Ронга, Фрогги 2, и остальные их друзья в 3-м сезоне "Повседневной жизни бессмертного короля".

Как и в предыдущих двух сезонах, 12 эпизодов этого года начинаются с того, что кажется слабо связанными историями, которые в конечном итоге объединяются в последних эпизодах сериала, раскрывая более масштабную повествовательную конфронтацию, с которой предстоит столкнуться группе. Но 3-й сезон «Повседневной жизни бессмертного короля» продвигает эту формулу еще на один шаг вперед, предлагая удивительно масштабный сюжетный поворот, которого я никогда не ожидал, который объединяет сезон в финале, который почти так же трогателен, как и идеальный финал первого сезона. Несмотря на высокую похвалу, которую я получил за то, как хорошо закончился этот сезон, это даже не кульминация эмоциональной подачи шоу. Этот момент наступает раньше, когда один из давних сюжетов сериала достигает апогея. Это Чжоу Юй и его статус величайшего героя региона.

Всегда веря, что он победил многих врагов на протяжении всего сериала, включая его легендарную победу над Фрогги во время первоначального вторжения демона, в этом сезоне арка завершается особым образом. Заключительные моменты, когда между ним и Линг замыкается сюжет, действительно особенные и делают большую работу, чтобы отдать должное тому, что так справедливо, независимо от того, что говорит история.

Но в то время как эмоциональные моменты этого шоу всегда приветствуются, именно комедия неизменно делает его одним из моих самых ожидаемых сериалов каждый год. И в этом году это самое смешное шоу, которое когда-либо было. В то время как все шутки и неудачи, которые окрашивали сериал, все еще присутствуют здесь, «Повседневная жизнь бессмертного короля», 3-й сезон, превращается в пародию и обеспечивает идеальное начало. В этом сезоне такие франшизы, как Покемон, Годзилла и другие, получают юмористическую дань уважения, и сериал отлично справляется с демонстрацией новой универсальности в своей комедийной подаче.

«Око за око» начинается с длинной сцены, в которой шериф Квинт Рейган (Шейн Клаус) едет по прерии, а в саундтреке играет песня мистера Клауса. Это одна из тех современных кантри-песен, которая имеет больше общего с Брайаном Адамсом, чем с Джонни Кэшем, чего я не ожидал от фильма, который позиционирует себя как «классический вестерн».

В любом случае, он должен был ехать быстрее, потому что на его ранчо кучка нехороших шалунов нападает и убивает его беременную жену Консуэлу (Эшли Рэй МакГи, «Связь зла», «Следователи: Когда зовет правда»). Он находит ее тело, хоронит ее и оставляет свой значок на ее могиле, когда уезжает, чтобы отомстить. Он что-то говорит то ли Богу, то ли духу своей жены, но многое заглушает еще одна песня.

Все это занимает менее пяти минут, включая заставку с библейским стихом о мести и вступительные титры «Око за око». Но если вы думаете, что это означает, что мы начинаем стрелять и мстить раньше, подумайте еще раз.

Между тем, Брэд Брэддок (Джон Сэвидж, Охотник на оленей, Преданная) не счастливый человек, и он сообщает об этом своему лакею Спайку (Коди Рут, Дикие дороги). Он и его мальчики должны были только отпугнуть ее, чтобы Квинт последовал за ней, и они могли забрать его имущество. Теперь она мертва, и они оставили достаточно следов, так что Квинту не составит труда отследить их до него.

Довольно интересная концепция школы, организующей для учеников «брак», хотя в некоторых отношениях это кажется проблематичным. Ведущий, Джиро, в порядке. Сначала он хотел, чтобы его устроили со своим другом детства, но вместо этого он получает Акари Ватанабэ, популярного гяру в школе, которая положила глаз на Минами.

Я признаю, что мне было трудно попасть на шоу в первую очередь из-за Ватанабэ. Она начинается как невыносимый ребенок, который наносит удары за счет Джиро без всякой причины, например, неоднократно называя его девственником или постоянно сравнивая его с Минами. В школе сказано, что ученики могли менять партнеров, если набирали достаточно баллов. Она предпочла бы тусоваться со своими друзьями, и однажды подвергла опасности себя и Джиро, когда они вернулись к нулю баллов.

Дошло до того, что меня совершенно не волновало, удалось ли ей сойтись с Минами, который является самым простым парнем, и я не понимаю, почему она так его привлекала. Я признаю, что по мере того, как она постепенно привыкала к Джиро, она начала влюбляться в него, но она все еще дразнила его способами, которые были не смешными, а раздражающими.

Остальные персонажи — случайные. Друг Джиро, которого я вижу, должен быть комическим персонажем, но я нахожу его раздражающим. Друг детства сносный, но не держитесь за него особо, так как все знают, что в конце концов друг детства проигрывает. Анимация в порядке. Некоторые кадры, такие как фейерверк на летнем фестивале, прекрасны.

15 век. Посланный из Москвы князь Ермолай хочет объединить все народы Перми, и христиан, и язычников. Для этого он, христианин, захватывает самый могущественный артефакт язычников, Золотую Жену или Сорни Най, но вскоре после этого погибает в бою. Однако его сын Михаил завоевывает уважение местных жителей и женится на Тиче, красивой, но загадочной женщине. Мало ли он знает, что Тиче — живое воплощение Сорни Най: ее сверхъестественные силы и их связь дают ему контроль над Пермью. Талантливый дипломат, Михаил находит союзников среди местных жителей и способен установить хрупкий мир. Когда весть о его возросшей власти достигает Москвы, великий князь Иван III решает победить Михаила и его союзников, что является частью его плана по объединению разрозненных народов Руси в одно могущественное государство. Разрываясь между своими обязательствами перед сюзереном и преданностью союзникам, Михаил ведет тяжелую битву. Когда бывшая соратница Михаила Асыка похищает Тиче, кажется, что все потеряно. Но знает ли Михаил все секреты Тише?

Разорванное повествование, то уходит один персонаж, то появляется и как будто никуда и не уходил. Такое ощущение, что фильм сильно вырезали, материал наверное на целую серию отсняли, а потом все распихали на два с половиной часа. Эффекты иногда режет глаза, но финальная битва неплохая

Мамеда, молодой тануки или «маме-дануки», готова покинуть свою скучную старую деревню и насладиться большим городом, Осакой! Но, к несчастью для Мамеды, это уже не феодальная эпоха, когда дешевые уловки тануки могли с легкостью отделить людей от их чувств и их денег, это эпоха Тайсё, когда уличные фонари светятся ярче, чем любой блуждающий огонек, который она могла вызвать, осматривают владельцы магазинов. деньги за подделки, и ни у кого больше не хватило здравого смысла, чтобы его легко напугать! После одной такой неудачи Мамеда оказывается в ёсе, где исполняется ракуго, и она поражена тем, как люди позволяют так легко «обмануть» себя простыми словами, когда она вообще не могла этого сделать! Мамеда вдохновлена ​​и поклялась учиться у лучшего исполнителя по имени Бунко (который легко мог видеть сквозь ее трюки) и сама стать ракугокой!

У Бунко тоже есть секрет; в то время как Мамеде все еще трудно оставаться превращенным в человека (и обратите внимание на контрольный лист на ее голове), Бунко кажется лисой, которая гораздо лучше владеет своей трансформацией, а Мамеда увлечена тем, как она открыто обманывает людей. (рассказывая истории ракуго) и на виду (маскируясь под человека). Пока нет никаких признаков того, как она выглядит в образе лисы, или причин, по которым она жила среди людей так долго, что стала полноценным мастером ракуго, но для раскрытия подобных секретов всегда требуется некоторое время.

Моб Психо 100 возвращается с полезной, эмоциональной, веселой и великолепной премьерой того, что кажется последним сезоном одного из лучших аниме за последние годы. После того, как 2-й сезон показал нам ужасающие последствия использования экстрасенсом своих сил для подчинения других, и уже дав нам захватывающую битву против целой армии экстрасенсов, Моб Психо 100 ударяет по тормозам в открытии сезона и возвращается к основам. Это фантастический, хотя и относительно обыденный эпизод из жизни, в котором Моб сталкивается с самой большой проблемой: кризисом 1/6 жизни.

Действие шоу происходит в мире экстрасенсов, духов и монстров; некоторые используют свои силы, чтобы воспользоваться другими, а некоторые пытаются делать добро. Затем есть Шигео Кагеяма, также известный как Моб, ребенок, которого просто не волнуют экстрасенсорные способности, и он больше всего на свете желает нормальной жизни, чтобы его любовь заметила его, и чтобы он перестал падать в обморок, пытаясь не отставать от него. его приятели в клубе улучшения тела средней школы.

Конечно, мы видели, как сюжетная линия «кризис идентичности, вызванный опросом о карьере» разыгрывалась десятки раз как в аниме, так и в живых боевиках — в Японии и других странах — но есть причина, по которой она все еще работает. Это важная, но глупая и трудная вещь для ребенка, и она идеально вписывается в мир Моб Психо 100. На протяжении всей серии Моб придерживался идеи, что обладание способностями не делает вас особенным, что права плохо, и что он не может решить все своими способностями, при этом используя их для совершения нечеловеческих подвигов и спасения мира бесчисленное количество раз. Теперь он не может использовать свои силы, чтобы спасти положение. В конце концов, он все еще ребенок, поэтому приходится думать об остальной части своей жизни, когда единственное, что он умеет делать — единственное, в чем он преуспевает, — используется для подработки, и его это не особенно волнует. о ужасает его. Это, конечно, не помогает, что все остальные в его жизни выяснили свои.

Savage Salvation отвечает на вопрос, который все задают, что продюсер, а в данном случае режиссер Рэндалл Эмметт собирается делать теперь, когда его главная звезда Брюс Уиллис ушел на пенсию? Что ж, в данном случае он ушел с Джоном Малковичем, который все чаще появляется в таких фильмах, как «Заложник-изгой» и «Выживальщик». И он дал ему самого Бешеного Быка Роберта Де Ниро в качестве партнерши по фильму.

Шелби (Джек Хьюстон, Бен Гур, «Чужестранка») и Руби (Уилла Фицджеральд, Ричер, «Кровавые деньги») обручились. Среди общего у них — героиновая зависимость, которую они пытаются победить с помощью Питера (Джона Малковича), столпа общества, который, как оказалось, женат на сестре Руби Дарлин (Winter Ave Zoli, Sons of Anarchy). , Хеллбой).

Но как раз в тот момент, когда кажется, что счастливая жизнь для пары готова стать реальностью, Элвис (Свен Теммел, Backtrace, Bandit) убеждает Руби снова впасть в отчаяние с фатальными последствиями. Это не оставляет нашему убитому горем герою другого выбора, кроме как обратиться к своей военной подготовке, схватить пистолет для гвоздей и заставить шерифа Черча (Роберт Де Ниро) работать сверхурочно, следуя по следу мертвых тел, который он оставляет на своем пути.

Это второй фильм Эммета как режиссера. Его первый фильм «Полночь в просо» был достаточно хорошим триллером о серийных убийцах. Здесь, работая по сценарию Адама Тейлора Баркера и Криса Сивертсона (Крис Сивертсон, «Мародеры», «Марго»), он пытается создать социально сознательный боевик, но у него не очень хорошо получается. Первые сорок пять минут Savage Salvation состоят из разговоров и монтажа Шелби и Руби, и почти ничего в плане действия или ожидания.

Что мы действительно видим, так это невероятно неприятную сцену, где Шелби ведет труп Руби к реке, где крестят ее маленького племянника. Он входит в реку, отдает ее тело проповеднику и уходит, вероятно, оставив мальчика и его друзей нуждаться в терапии в течение многих лет.

Warriors of Future: Название звучит как плохой перевод, это гонконгская научная фантастика. Немного похоже на Annihilation, но на этот раз в городских условиях. Метеор падает на город, и развивается инопланетный растительный комплекс, выбрасывая фауну и флору. Земля уже была опустошена войной и загрязнением, так что это всего лишь вишенка на торте, подождите! У ученого есть хитрый план! Биопуля, которая не только остановит развитие инопланетного организма, но и превратит его в очиститель атмосферы! В зараженную зону входит бесстрашный отряд спецназовцев. Но им есть о чем беспокоиться, кроме пришельцев. Несколько замечательных батальных сцен между солдатами и роботами, солдатами и инопланетными существами, похожими на насекомоподобных драконов Комодо. Внушительные гигантские растения, атакующие самолеты с наклонным крылом. В целом эффекты довольно хорошие. Довольно много клише, но это приятный научно-фантастический экшен. Режиссер визуальных эффектов Нг Юэн-фай в своем режиссерском дебюте «Сценарий Лау Хо Люна и Мак Тин-шу».

Очень насыщенный фильм. Безумный экшен, безумная камера, хорошая актерская игра, другой взгляд на истории, похожие на инопланетян... смотреть обязательно! Если вы смотрели Appleseed, у него есть некоторое сходство. Но что я знаю точно, так это то, что китайцы первыми воплотили атмосферу аниме в живом боевике. Хорошая работа. Хотелось бы больше таких фильмов из Китая.

Ни один режиссер не может претендовать на то, что он оказал такое разрушительное влияние, как Джеймс Ганн во вселенных Marvel и DC. Злобно оригинальный создатель наколдовал не только франшизу блокбастера «Стражи Галактики» для MCU, но и продолжил это, оживив мифы «Отряда самоубийц» для DC, а затем продолжил демонстрировать свое мастерство в пространстве телесериала, с разгромом -хит "Миротворец (2022)". Неудивительно, что главные боссы DC выбрали его, чтобы возглавить будущие проекты DC Studios, но, увы, ради этого ему приходится оставить свои проекты Marvel. Создатель еще не закончил с MCU, так как этот долгожданный праздничный выпуск и предстоящий третий и, как сообщается, последний фильм «Стражи Галактики-3» станут его лебединой песней во вселенной, в создании которой он сыграл такую ​​большую роль. В этом дурацком 40-минутном путешествии мы следуем за Драксом (Дэйв Батиста) и Богомолом (Пом Клементьефф), которые отправляются в безрассудное путешествие на Землю, чтобы похитить Кевина Бэкона (который весело играет самого себя) в качестве «рождественского подарка» Питеру Квиллу ( Крис Пратт), который до сих пор не оправился от потери Гаморы, от событий «Мстителей: Финал (2019)». Дэйв Батиста и Пом Кломентьефф развивают искрящуюся химию, которая сделала их таким полезным, причудливо забавным дуэтом в первых двух фильмах «Стражи Галактики», покоряя ваше сердце как своей невинностью, так и своей точной физической комедией. Джеймс Ганн, как обычно, плетет сумасбродную вселенную, в которой все идет своим чередом, и все же вы не можете не погрузиться в хаос и получить удовольствие от поездки. Marvel, кажется, открыла новую золотую жилу короткометражного формата своими художественными презентациями, следуя за высоко оцененным «Оборотнем ночью» с этим захватывающим праздничным выпуском, который по праву служит последним достоянием легендарной Фазы 4 MCU. Последний проект Джейма Ганна Marvel, «Стражи Галактики: Том 3», намечен к выпуску в мае 2023 года, поскольку знаменитый создатель обязательно отдаст проекту все свои силы. Специальное предложение «Праздник Стражей» теперь транслируется на Disney+ Hotstar и настоятельно рекомендуется!

Наконец-то новое аниме-ромком, в котором большое внимание уделяется комедии! сама комедия удачна, но презентация полна энергии. Мне нравится, что это чрезмерно выразительный художественный стиль, нарушающий преемственность. Когда комедия выходит, она сильно ударяет такой подачей. В целом комедия довольно интересная.

Будучи пародией на симулятор свиданий, мета-шутка часто бросается (это забавно), но также и потому, что эта предпосылка я не могу воспринимать роман всерьез (хотя на самом деле у него есть приличный роман), особенно в начале, сюжет буквально проявляется как реальный персонаж, они также вводят нового персонажа, например, представляют NPC, это слишком клише и неестественно, что я могу думать об их отношениях только как о большой жирной шутке. это весело, и я смеюсь над этим, но это становится проблемой, когда шоу приносит «серьезные» моменты, особенно ближе к концу, смотреть, как это становится «не шуткой», просто очень странно.

Также в качестве примечания, когда моменты, полные клише, становятся слишком предсказуемыми и затягивающими, это не проблема, поскольку комедия компенсирует это, это заметно только тогда, когда вокруг нет резкой комедии.

В конце концов, это комедийное шоу, а самое главное, развлекательное, на самом деле это неплохое шоу Netflix, вам стоит попробовать! Некоторым из вас понравится этот тип комедии и подачи, но если вам это не нравится после просмотра нескольких эпизодов, это нормально, это не для всех.

"Тролль" 2022 года – это норвежский фильм-катастрофа о монстрах, созданный режиссером Роаром Утхаугом, который ранее снял "Расхитительницу гробниц" 2018 года. Подобно Кинг-Конгу, Годзилле и Тираннозавру из Парка Юрского периода (все они упоминаются во время выполнения фильма), Тролль берет фольклорное существо, дает ему жизнь и выпускает его на свободу в населенном пункте, что приводит к катастрофическим последствиям. В фильме задействован ансамбль некоторых из самых выдающихся актеров Норвегии, в том числе Ине Мари Вильманн, Ким Фальк, Мадс Шёгард Петтерсен, и даже есть короткая эпизодическая роль номинанта на «Золотой глобус» Билли Кэмпбелла (Убийство).

В первые несколько минут мы познакомились с нашей главной героиней, палеонтологом Норой Тидеманн (Уилман). В детстве Нора часто обсуждала волшебный фольклор со своим отцом, когда они занимались скалолазанием. Теперь успешный ученый, Нора проводит свои дни, раскапывая и изучая ископаемые останки, в основном останки динозавров. Однажды из горы Довре появляется что-то огромное, и правительство страны отзывает Нору от ее текущего проекта. В сверхсекретном подземном правительственном объекте она знакомится с премьер-министром Норвегии (Аннеке фон дер Липпе) и своим главным советником Андреасом (Фальк). Нора и Андреас направляются к горе Довре, чтобы продолжить расследование гигантского существа с помощью красавчика-солдата Криса (Мадс Шёгорд Петтерсен).

Сначала группа не знает, какое существо они ищут. Он вызывает хаос и разрушения, где бы он ни появился, он оставляет гигантские следы и издает потусторонние звуки. Одна пожилая пара едва спаслась, когда огромное существо буквально наступило на их идиллический дом. В конце концов Нора понимает, что есть только один человек, к которому она может обратиться за помощью: ее эксцентричный отец Тобиас (Гард Б. Эйдсволд). Эти двое ранее поссорились из-за веры Тобиаса в то, что тролли были реальными, а не просто мистическими продуктами скандинавской мифологии.

Что делает «Тролль» таким увлекательным, так это то, что он остается верным своему жанру. Он использует образы из боевиков, такие как главный герой, который не в ладах со своим родителем, чокнутый приятель, мальчик-солдат, правительственный чиновник, любящий курить, и т. Д., И с ними очень весело. Актерская игра настолько убедительна, насколько вы ожидаете от такого типа функций. И существо-тролль было смесью страшного и смешного, но оно каким-то образом работает. Есть даже хорошее количество комического облегчения, и некоторые шутки между нашей странной группой персонажей попадают во все нужные ноты.