Дуже дивовижна та хвилююча класика! Можливо, це найкращий ремейк «Годзілла», який коли-небудь створювався, і він більш реалістичний, ніж ремейк 1998 року. Він показав усе, чого я хотів від фільму про монстрів. Я не знайшов жодного персонажа м'яким, вони всі клали щось на стіл, щоб було цікавіше. Монстри були креативними, а дизайн Годзілли приголомшливий. Це також визначило, що таке MonsterVerse сьогодні, і я дуже вдячний, що це сталося. Я дивився його стільки разів, і він ніколи не старіє. Я захоплююся тим, що Ґарет сприймає людську драму, пов’язану з сім’ями, і переважно батьківством; щось, до чого я можу щиро віднестись. Макгарві зняв одні з найкращих операторських робіт, які я коли-небудь бачив; Я вважав, що кожен знімок вражає, а також використання переднього плану та заднього плану. Я вважаю, що персонажі були чудовими, незалежно від того, що говорять критики та інші фанати. Вони добре написані з реальними мотивами. Джо хоче довести, що монстри існують, Форд хоче повернутися додому до своєї родини, Ель хоче зберегти свого сина, а Серідзава хоче переконатися, що військові не вбивають монстрів. Однак деякі персонажі не мали багато екранного часу, тому вони не викликали в мене особливого резонансу. Це включає в себе Ель, яку я вважаю трохи недовикористаною, і Джо, який був злочинно недовикористаний. Цей фільм мав дуже хороші спецефекти та абсолютно нового монстра. Спецефекти були дуже вражаючими, ніж старі. З тих пір, як я дивився ці фільми, я завжди звик до сирних спецефектів, мініатюрних декорацій і техніки "хлопці в гумових костюмах". Загалом, монстри зображені з відчуттям масштабу, що змушує вас відчути, наскільки вони великі. Бої знімаються з точки зору головних героїв, тож ви можете справді побачити, як людина дивиться на цих монстрів. Ґодзілла виглядав абсолютно приголомшливо, використовуючи цей тип масштабування.

«Годзилла против Конга» — это потрясающее зрелище, в котором ящерицы и обезьяны швыряют друг друга через небоскребы и бьют друг друга гигантскими топорами, и мне это нравится. Это большое, глупое, насыщенное действием развлечение, воплощенное в жизнь с помощью лучшей компьютерной графики, которую когда-либо видел фильм MonsterVerse, с парой захватывающих поворотов и достойным построением мира. Повествование в этом фильме достаточно интересно, чтобы заинтриговать меня всякий раз, когда упоминаются Годзилла и Кинг-Конг. Мне понравилось, как хорошо они относились к Конгу на «Острове Черепа», и я считаю, что этот фильм великолепен практически во всех аспектах. Не очень хороший сценарий в этом фильме, но сценарий достаточно хорош, чтобы не дать мне заскучать. Человеческие аспекты здесь все еще остаются проблемой, но они не такие безвкусные и неинтересные, как в «Короле монстров». Сюжет средний и не очень сбалансирован по сценарию. Хуже всего были человеческие драмы в фильме. Больше нежелательных сцен в человеческой драме, которые делали эти части фильма скучной мелодрамой. В конце концов, у них была хорошая и простая история, чтобы оправдать действие, а затем они продолжали добавлять что-то человеческое и сделали этот фильм очень раздражающим. Мы все мечтали увидеть самые большие битвы монстров на большом экране и какое лучшее время для выпуска фильма, чем сейчас. Люди жаждали увидеть такой насыщенный событиями фильм уже больше года. А благодаря звездному актерскому составу, Милли Бобби Браун и Джулиану Деннисону в роли звездных детей, а также достойной сюжетной линии, которая является сердцем и душой фильма, этот фильм просто покорит вас. Что касается фильмов о монстрах, то «Годзилла против Конга» отлично справляется с задачей, развлекая нас частыми действиями и великолепными спецэффектами. В конце концов, это герцогская эпопея с присутствием двух огромных монстров. 8/10..

Я смотрел этот фильм несколько раз на протяжении многих лет и наслаждаюсь им так же, как и в первый раз. Он стал одним из моих любимых фильмов о больших монстрах, которые я смотрю на Хэллоуин. Это был один из самых больших, самых сильных, самых захватывающих и невероятно красивых фильмов, которые я когда-либо знал с детства и с которым имел удовольствие расти. Стиль Годзиллы в этом фильме, без сомнения, один из моих любимых способов его увидеть. В частности, этот фильм о Годзилле — мой любимый фильм с детства, и я продолжаю смотреть его по сей день. Годзилла ростом более 300 футов и в каком-то смысле ходит прямо, как человек, но этот годзилла очень уникален, а не высокая прямоходящая ящерица, он ходит как динозавр, ему дали имя Зилла. Этому способствует игра главных актеров. Саундтрек Дэвида Арнольда соответствует структуре фильма, одновременно загадочный и захватывающий. Эммерих возвращает свою способность к разрушению со Дня независимости, и это так же эффективно и впечатляюще, как и его предыдущая работа, позволяя потрясающим спецэффектам создавать настоящие острые ощущения кайдзю. Однако звездой шоу является сам Годзилла. Последовательности действий, которые являются главной достопримечательностью фильма, составляют большую часть его продолжительности, и смотреть их одно удовольствие. Хотя дизайн Годзиллы кажется менее совершенным по сравнению с более новыми и улучшенными дизайнами, которые мы видели сейчас, он все равно довольно хорош и насыщен. Человеческие персонажи кажутся взвешенными, а выступления веселыми. Нью-йоркская обстановка кажется подходящей, поскольку допускает более масштабные разрушения и хаотичные действия. Посмотрите этот фильм, он вам понравится. А если нет, то что ж, всем не угодишь. 8/10...

Приятная хоррор-игра, она мне понравилась гораздо больше, чем я изначально думал! Я не видел оригинал, это одна из тех классических произведений, которые я пропустил в годы становления ужасов в 80-х. Старую детскую игру невозможно заменить, но я считаю, что этот фильм почти идеален. Мне очень понравился персонаж Энди и то, как они его изобразили, и тот факт, что он старше, делает его лучше, поскольку на протяжении всего фильма он может включать в себя множество семейных проблем. Корпорация Kaslan только что выпустила Buddi: высокотехнологичную куклу, которая может подключаться к облаку, управлять Интернетом вещей в вашем доме, стать вашим цифровым помощником, а также может запечатлеться в ребенке, становясь его лучшим другом, развлекая его. даже обучая их. он мстит, удаляя протоколы безопасности куклы Бадди. Сигналы опасности, возможно, упускаются из виду, поскольку Энди и его друзья используют Чаки, чтобы разыгрывать людей. События начинают принимать мрачный оборот, но тени разбавляются полосой юмора, которая проходит через весь фильм: даже когда срывают скальп, он приземляется на голову садового гнома. Чаки также учится на фильмах ужасов и не теряет времени, подражая деревенским серийным убийцам. Основная предпосылка была изменена, и лично мне она показалась интригующей благодаря современным технологиям. Мораль способного к обучению ИИ со снятыми мерами защиты, безусловно, можно было бы изучить больше и с большей глубиной, но это не «Из машины», а скорее слэшер-фильм ужасов, и поэтому я считаю, что он дает результаты. У нас есть кусочки крови и брызг, более или менее изобретательные убийства, хороший саундтрек, дети-подростки, которые не слишком раздражают, и жуткая кукла. Если это звучит как ужастик, который вам может понравиться, попробуйте его в местном кинотеатре или дождитесь выхода фильма на диске и в потоковом режиме. Недурно! Посмотрите этот шедевр, и вы просто будете просить большего, как это было со мной после того, как я увидел его своими глазами. Чаки поразит вас не только своими бесчисленными убийствами, но и тем, что он просто присутствует на экране и планирует каждый шаг для своего следующего возмутительного убийства.

Це мій улюблений "Mob Film" усіх часів. Цей режисерський шедевр Скорсезе вирізняється в усіх сферах, включаючи досконалість візуального, звукового та оповідного. Це певною мірою правдива історія про справжню мафіозну сім’ю та людей у ​​цій родині. Виступи у Goodfellas є не чим іншим, як надзвичайним. Операторська робота разом із чудовим вибором пісень для фільму є символом кліше стилю режисури Скорсезе, фільм пояснює себе через музику та чудові кадри досконалості. Рей Ліотта показує кар’єру Генрі Хілла, показуючи харизму, амбіції та зрештою параною. Кожен актор вносить глибину та інтенсивність у свої ролі, змушуючи персонажів відчувати себе живими та глибоко людськими. Goodfellas також є технічним дивом. Монтаж Тельми Шунмейкер чіткий, як бритва, бездоганно переплітає різні часові рамки та перспективи для створення зв’язної та захоплюючої розповіді. Культовий саундтрек фільму, що містить еклектичне поєднання класичних рок- і поп-хітів 50-х і 80-х років, чудово доповнює екранну дію та ще більше посилює енергійну атмосферу фільму. Рей Ліотта, гра, яку він виконав у цьому фільмі, була абсолютно, без сумніву, приголомшливою роботою. Він так добре зіграв Генрі Хілла, що аж страшно. Він майже змушує вас думати, що Рей Ліотта такий у реальному житті. Такий чудовий фільм. Історія чудова, її розповідь ідеальна. Мартін Скорсезе — геній, і він доводить це тим, як розгортається цей фільм. Він захоплював мене і хотів більше, поки я його дивився. Діалог тримає вас дуже інвестованим протягом усього часу. Режисура Скорсезі чудова. Який тут стелерський акторський склад. Цікавий факт: Том Круз пройшов прослуховування для Генрі Хілла і ледь не отримав роль, але не з’явився на зйомки, оскільки він застряг у своєму димоході на 3 дні, намагаючись розблокувати шезлонг. Абсолютно блискучий фільм, 9/10.

Я бачив багато мемів про «Зоряні війни», і тому я вирішив поглянути на франшизу, додавши до виходу «Повстання Скайвокера». Адже мені набридло постійно тікати від будь-яких дискусій щодо цих фільмів. Нарешті я побачив Зоряні війни. Початкова сцена з нападом зоряного руйнівника на маленьке судно повстанців мене вразила. Від яскраво-зелених лазерних болтів до кольору та текстури планети Татуїн, кожна деталь була ідеальною. Треба сказати, що фільм виглядає абсолютно приголомшливо навіть через тридцять з лишком років, з надзвичайно творчими декораціями та приголомшливими спецефектами. А послідовність дій була чудово поставленою та жвавою, а кульмінація «Зірки смерті» була нокаутом. Музика Джона Вільямса є абсолютно видатною, на сьогоднішній день однією з його найбільш захоплюючих і збудливих партитур. Історія швидка, інтелектуальна та має сутність витонченості, а сценарій гострий та рішучий. І виступи були бездоганними. У приквелах у мене були проблеми з деякими виконавцями, а саме з Хайденом Крістенсеном у ролі Енакіна. Незабутній саундтрек, який звучить протягом усього фільму, є надзвичайним і змушує мене мурашки по шкірі. Класичний фільм пов’язує життя багатьох мільйонів людей так, як інші фільми не можуть. Я більше нічого не можу сказати, крім того, що це шедевр фільму. Галактика, яка розташована тут, справді захоплює, і ви, чесно кажучи, ніколи не бачили нічого подібного. Це був не тільки початок найкращої кінофраншизи, але це був початок моєї любові до кіно. Творець Джордж Лукас — геній, оскільки зміг придумати таку переконливу історію та справді неймовірний фон для того, що мало стати провалом, але перетворилося на один із найкращих фільмів, коли-небудь створених!!!!!! Історія швидка, образна, цікава і має сутність вишуканості, а сценарій гострий і рішучий! Оцінка 8/10.

Я так рад, что решил посмотреть этот фильм, даже не знаю, почему он показался мне таким забавным, возможно, из-за хорошо написанного сценария и блестящей актерской игры. Я смеялся от начала и до конца фильма. Этот фильм более чем забавный, но он не для всех. Этот фильм понравится тем, кто любит смотреть чёрные комедии или не обижает политическими шутками. У этого фильма есть особенность: он становится забавным с самого начала, и мы не можем игнорировать игру Саши Барона Коэна. То, как он изобразил характер генерала Алаадина, невероятно. Это фантастический фильм, классическая непристойная комедия со множеством полезных моментов и лежащей в ее основе драмой по мере ее развития. По мнению многих людей, участвовавших в фильме, около 90 процентов актерской игры было импровизацией, мне в это трудно поверить, потому что каждой строчки достаточно, чтобы рассмешить любого, учитывая, что вы можете терпеть такие комедии, я уверен, что вы и ваша семья найдете много над чем посмеяться. Темп фильма быстрый и энергичный, шутки быстрые и яростные. Использование политической сатиры также придает фильму определенную остроту, делая его больше, чем просто типичная грубая комедия. Хотя «Диктатор», возможно, не всем понравится, это хорошо созданный и остро написанный фильм, который преуспевает в достижении своих целей: рассмешить зрителей и разоблачить абсурдность диктатуры. Если хотите посмеяться, посмотрите этот фильм, я так долго ждала вторую часть и надеюсь, что она выйдет, рекомендую этот фильм всем зрелым зрителям, которые любят комедийные фильмы. Есть некоторые грубые и ОТТ-сцены, но они также до смешного смешны. Али Джи поет в конце песни тоже забавно.

Один з найцікавіших і добре зрежисованих і виконаних фільмів. Я бачив це більше 20 разів, і мені подобається дивитися його знову, коли мені нудно. Моя прекрасна леді перевершує лише звуки музики. Це чудовий фільм. Джордж Бернард Шоу любив жінок, і в багатьох його п’єсах між ними є змагання заповітів. Еліза демонструє Хіггінсу прихильність і довіру, які він рідко бачить серед своїх однолітків, і Хіггінс починає зближуватися з Елізою і стає пишатися своїми досягненнями і хоробрістю, а також своєю волею до успіху. Одрі Хепберн у цьому фільмі робить все, якщо вона така ікона, її краса та акторська гра роблять її справжньою легендою!! Передумова налаштовується майже відразу, що освіжило. Це грає більше як п’єса, ніж фільм, завдяки чому він відчуває себе відмінним від багатьох екранізацій від сцени до екрана. Персонаж Одрі чудовий, і багато акторів смішні. Майже три години дивно, що я відчув, що могло бути довше зав’язувати якісь вільні кінці, які відчували, що їм потрібно зв’язати. Світ виглядає трохи маленьким і, очевидно, робиться на звуковій сцені. Це і працює, і іноді не працює, оскільки здається, що більшість з них відбувається в дуже конкретних і обмежених місцях. Музика і слова такі розумні, а мелодії такі гарні. Найкращі рядки: «Так, це дуже очевидно щодо вашого кольору. Ви не повинні розповідати всім». Початкове плач Одрі натерло мої вуха, і я дізнався, що це її персонаж, оскільки він був дистильований. Оркестровий саундтрек дивовижний і ідеально підходить для посилення емоцій. На закінчення, це має глибокий сенс, а також щирі ситуації змушують вас повністю вивести вас із цього світу. Кожен побачений у цьому фільмі абсолютно приголомшливий і захоплюючий. Усі чудові пісні повернулися назад і блискучий гумор. 8/10.

«Возвращение короля» — безусловно, самый трогательный, вдохновляющий и эпический фильм трилогии Питера Джексона «Властелин колец». Сюжет фильма захватывает темы дружбы, силы и верности. Персонажи, история, детализация одежды, музыкальное сопровождение, интенсивность и напряжение сражений, слова мудрости, заботы и смелости, оружие, локации Новой Зеландии - все это просто вызывает у меня желание посмотреть это. фильм и всю трилогию снова и снова. Эту вневременную историю подчеркивает почти безупречный актерский состав. Количество представленных здесь актерских талантов поражает: такие великие личности, как сэр Лан Маккеллен, Вигго Мортенсен, Элайджа Вуд, Шон Остин, Энди Серкис, Карл Урбан, Орландо Блум, Лив Тайлер, Хьюго Уивинг и Кейт Бланшетт, все они дают незабываемые выступления в огромный актерский ансамбль. Персонажи привлекательны, Арагорн здесь даже более интересен, чем в предыдущих фильмах, в то время как Голлум продолжает воровать каждую сцену, в которой он появляется. Джон Ноубл блестяще играет трагического и сломленного лорда Денетора. Брюс Спенсер великолепно сыграл роль коварного Уста Саурона в расширенном издании. Лоуренс Макоаре был невероятен в роли Готмога, орка-лейтенанта из Минас Моргула. И снова отличный результат: попадание всех нужных битов тогда, когда это необходимо. И снова переходим к заключительной части. На этот раз музыка стала более тематической и по мере необходимости возвращалась с определенными мотивами. В целом, «Властелин колец: Возвращение короля» — один из самых ярких примеров эмоциональных американских горок, которые можно найти в американском кино. Он может заставить вас плакать, радоваться и улыбаться, как ни один другой фильм. Это вечный культовый шедевр, который никогда не забудется теми, кто его увидит. 9/10.

Цей фільм чудовий і доводить, що в минулому також є хороші дні. Я дивився цей фільм принаймні 3 рази. Сюжет був оригінальним, і це золото комедійного! Історія сама по собі була досить хорошою з чудовою акторською грою, особливо Джека Леммона, він це влучив. Його обличчя, його жіночий голос і той танець, який він виконав. Хімія між обома головними ролями була дивовижною. Діалоги, особливо між цими двома, були дуже хорошими. Початок цієї кіноісторії, хлопці дізналися про концерт і планують свої перевдягання, це стало справжнім криком. Я перейшов від видування волосся через ніс до голосного сміху частіше, ніж думав. Біллі Уайлдер просто майстер діалогів. Були фрагменти діалогу, де я вважав, що жарт не вдався, але через кілька хвилин він окупився й дуже сильно вразив. Тоні Кертіс і його жахливий британський, південноафриканський і австралійський акцент, мабуть, одна з найкращих речей, які я коли-небудь бачив, а Джек Леммон був чудовим у ролі Дафни. Я збентежено насупився, побачивши, наскільки гарними були деякі трюки в цій речі для свого часу. Для реалізації деяких моментів знадобилося кілька сміливих рішень. У цьому відношенні його також було легко відредаговано. Весь візуальний/фізичний гумор приземлявся ідеально майже щоразу. Цей фільм випередив свій час, і його досі згадують з теплотою за його абсурдність і веселість. Завдяки комедійному розкладу акторів і декільком карколомним сюрпризам цей фільм обов’язково змусить вас оцінити старі добрі часи кіно! чарівний зворушливий кінець. Витончено торкається гендерної ідентифікації, расових проблем в Америці та розширення прав і можливостей жінок. Обов’язковий для відвідування як любителям історичного Бродвею, так і сучасним глядачам. 8/10.

Если идеальные фильмы когда-либо существовали, «Психо» определенно один из них. Он был снят в 1960 году и до сих пор считается одним из самых страшных фильмов всех времен. Психо – мастер современных психологических триллеров. Даже сегодня многие режиссеры следят за этим фильмом. Его адаптация видна во всех отраслях. Режиссер Хичкок действительно замечательный человек. Энтони Перкинс, сыгравший главную роль в этом фильме, также достоин восхищения. Каждый персонаж этого фильма сыграл своих персонажей. в совершенстве. «Психо» явно перешел черту, но поскольку он сделал это стильно, его шокирующие визуальные эффекты навсегда изменили фильмы. Инновации в камере и монтаже, а также более проработанные персонажи, подогревающие напряжение, дают ему преимущество перед шоу уродов с перьями. Энтони Перкинс играет очаровательного, но сумасшедшего портье Нормана Бейтса в роли, которая сделала его таким же легендарным, как Хичкок. Джанет Ли играет его великолепного гостя, который прыгает со сковороды преступника в огонь жертвы, на собственном горьком опыте познавая, что «преступление никогда не окупается!» Другие участники: оператор объектива Джон Рассел, музыкальная партитура Бернарда Херманна и редактирование высококвалифицированных специалистов. -оценил Джордж Томасини. Серийные убийцы были, очевидно, и до выхода «Психо», но этот фильм более или менее проинформировал массовую аудиторию. Наступила эпоха серийных убийц. У меня есть одно недовольство по поводу «Психо». Но если вы нанесете удар людям мясным ножом длиной в фут, вы оставите пятна крови повсюду. Но промышленная мощь Буры не заставит этот беспорядок исчезнуть. В общем, это прекрасный фильм с множеством напряженных триллерных сцен и музыки, которая просто необходима для фильмов такого типа. 8/10.

Без сомнения, одно из лучших аниме всех времен. То, как рассказывается история и как она помогает вам пройти через путешествие, действительно великолепно. «Тетрадь смерти» настолько захватывает, что невозможно устоять. В персонажей просто невозможно не влюбиться. Они великолепны, включая Симигами! Полный развлечений и напряжения, которые понравятся вашему мозгу. История заставляет вас сочувствовать главному герою Лайту Ягами, хотя вы знаете, что его мотивы неправильны. То, как Лайт выполняет свой план с самого начала, с момента, когда он впервые получил тетрадь смерти, до его кончины, прекрасно продумано. Концепция была очень уникальной, можно сказать, что это смесь вымышленной и реальной концепции. По сути, это история трудолюбивого старшеклассника, которому надоело слушать, что происходит в мире, кражи, нападения, убийства, преступления, он хочет избавиться от всего этого, а затем находит волшебную тетрадь, из-за которой люди умирают. . Он хочет быть Богом нового мира без зла. Это путешествие его со своим блокнотом на край прогнившего мира. Он очень мотивирован и у него есть четкая цель того, что он должен делать. На его пути возникло множество препятствий, но он преодолел их, потому что у него всегда есть запасной план. Он уничтожит все, что встретится на его пути. Он такой умный, и его враг такой же, как он, поэтому это интересно. И всякий раз, когда он побеждает, его глаза краснеют, и он улыбается властной улыбкой. Иногда вы начнете ненавидеть его из-за его поступков, но в конечном итоге полюбите его. Я очень рекомендую это шоу людям, которые хотят развлечься, но лично я не думаю, что оно понравится всем, хотя это касается всех средств массовой информации, но все же, по крайней мере, из всех серий, которые есть, посмотрите первую или две. чтобы увидеть, подсела ли ты.

«Список Шиндлера» — кінематографічний шедевр, який є потужним свідченням стійкості людського духу перед обличчям неймовірної трагедії. Цей емоційно захоплюючий фільм режисера Стівена Спілберга розповідає справжню історію Оскара Шиндлера, німецького бізнесмена, який врятував життя понад тисячі євреїв під час Голокосту. Неймовірна гра акторів, зокрема Ліама Нісона в ролі Оскара Шиндлера, Рейфа Файнса в ролі безжалісного Амона Ґета та Бена Кінгслі в ролі довіреної особи Шиндлера Іцхака Стерна, піднімає фільм на неперевершену висоту. Зображення Нісоном Шиндлера — це детальне дослідження складного персонажа, який розвивається від егоцентричного опортуніста до співчутливого рятівника. Файнс, з іншого боку, демонструє жахливу роль нацистського офіцера-садиста, завдяки чому Ґет стає приголомшливою присутністю протягом усього оповідання. Але те, що робить «Список Шиндлера» набагато більшим, ніж просто добре створений фільм, — це потужне послання співчуття та людяності перед обличчям неймовірного зла. Просвітлюючи найтемнішу главу в історії людства, Спілберг змушує нас протистояти власній здатності до жорстокості та ставити під сумнів, що ми готові зробити, щоб відстоювати те, що є правильним. Загалом я вважаю цей фільм історичною цінністю. Історія Оскара Шиндлера не повинна бути втрачена в історії, і, на щастя, завдяки цьому фільму, я не думаю, що вона коли-небудь зможе. Цю історію було докладено дуже старанно, і це фільм, який неможливо віддати належне простому письмовому огляду. Зважаючи на це, я маю вічну вдячність Стівену Спілбергу та Ліаму Нісону, які змогли розповісти такий темний шматок історії та присвятити його понад шести мільйонам чоловіків, жінок і дітей, які були безглуздо та жорстоко вбиті під час окупованої нацистами території. Європа. 9/10.

Фільм, який свого часу назавжди змінив кіноіндустрію, це був найкращий фільм із найкращими спецефектами, які коли-небудь використовувалися. Якщо ви ніколи не дивилися його або нічого не чули про матрицю, то вас чекає справжнє задоволення. З чудовою сюжетною лінією, прекрасним акторським складом і приголомшливим візуальним ефектом. «Матриця» — це віха в каноні науково-фантастичних фільмів. Його спецефекти були передовими, а його історія тривожна, інтригуюча, складна та філософська водночас. Дійсно, Матриця створена настільки майстерно, що більшість людства блаженно не усвідомлює, що повсякденна реальність насправді є ілюзією. Це не стосується комп’ютерного програміста Томаса Андерсона, він же «Нео», якого зіграв Кіану Рівз. Його екзистенційна туга та усвідомлення Матриці зрештою приводять його до Морфея, схожої на мудреця фігури, яка пропонує пробудити Нео від його ілюзорного сну, щоб показати йому реальний світ, який, як виявилося, є похмурим, антиутопічним ландшафтом, яким керує антагоністи. У результаті Нео приєднується до Морфеуса та його групи бійців опору для боротьби з машинами, які в Матриці з’являються як люди в костюмах, відомі як агенти. Оскільки Матриця нереальна, Нео вчиться порушувати закони фізики, ніби він був уві сні, надаючи підтекст деяким вражаючим сценам зі спецефектами фільму, зокрема ухиленням від куль. Той факт, що цей фільм отримав 88 балів за гнилі помідори, лише доводить, наскільки безглуздими та сфальсифікованими є такі оцінки. У будь-якому випадку, однозначно рекомендую цей фільм, якщо ви любите карколомні, глибокі концепції та смак справжніх кінематографічних образів і творчості.

«Интерстеллар» — это завораживающий кинематографический опыт, выходящий за рамки научной фантастики. Кристофер Нолан, режиссер-мечтатель этого шедевра, создал фильм, который в равной степени захватывает и бросает вызов разуму. От захватывающих дух визуальных эффектов до захватывающего повествования «Интерстеллар» отправляет своих зрителей в захватывающее путешествие в пространстве и времени. Структура сюжета также великолепна. Купер отправляется в космос с экипажем с миссией найти новую среду обитания для следующего поколения человечества после того, как пищевой ресурс начнет умирать. Но еще более горько и сладко то, что он должен попрощаться со своей любимой дочерью Мерф и остальными членами своей семьи. По мере того, как он спускается дальше в космос, время становится то медленнее, то быстрее, а его семья начинает стареть, хотя он пробыл в космосе непродолжительное время. «Интерстеллар» — это глубоко эмоциональное путешествие. Изображение Купера МакКонахи одновременно мощное и пронзительное, отражающее сущность отца, разрывающегося между долгом и любовью к своей семье. Фильм исследует состояние человека перед лицом непреодолимых препятствий, что делает его резонансным и запоминающимся опытом. Мне нравится, когда Купер в конце спускается в бездну Гаргантюа и оказывается совсем один в том пятом измерении, которое поначалу выглядит как библиотека воспоминаний. Ребята, не хочу вас портить, так что лучше не читайте мой обзор. Для тех из вас, кто смотрел «Интерстеллар», я хотел бы сказать, что Купер сначала чувствует депрессию и личную пустоту из-за прощания со своей дочерью, и эта потеря очень тяжела, я согласен, но вскоре понимает, что ее теории о призрак в ее спальне все это время был его присутствием. В заключение, «Интерстеллар» заслуживает не меньше, чем идеальную оценку 10/10. Это свидетельство силы кинопроизводства и свидетельство безграничного потенциала человеческого воображения. Приготовьтесь быть загипнотизированными, тронутыми и вдохновленными этим выдающимся кинематографическим достижением.

Один з найкращих фільмів жахів усіх часів. Спецефекти дивовижні та дуже реалістичні. Насправді огидно. Креативність і винахідливість цього фільму на вищому рівні. Дуже вражаюче отримувати такі результати без використання типів комп’ютерних ефектів, які використовуються зараз. Будучи з тієї ж епохи, що й «Екзорцист», це справді справжній фільм жахів 80-х із акторською групою світового класу, іноді відсутній, вирішальний елемент у сучасному жаху, я справді відчував, що я там у пам’яті, що минає, це те, на що здатна потужна акторська гра, вони впоралися. Цей фільм фіксує паранойю та тривогу краще, ніж будь-який фільм жахів, оскільки ця група чоловіків ізольована в холодних холодних ландшафтах Аляски, де ця «річ» приземлилася, і вони швидко дізнаються, що вона може асимілюватися з будь-яким живим організмом, який включає тварин і людей, що призводить до завершення Хаос серед них, оскільки всі починають не довіряти один одному заради власного виживання, жертвуючи своїм розсудливістю. Хоча явним є Курт Рассел у ролі Р.Дж. МакРіді, хлопець у ковбойському капелюсі, який бере справу в свої руки, такі персонажі, як «Дитя» Кіта Девіда, «Доктор Блер» Вілфорда Брімлі та «Вікна» Томаса Г. Вейтса створюють дивовижних другорядних персонажів, а Девід Канді створює свою найкращу операторську роботу Використовує синій колір, щоб підкреслити безвихідність і відчай від цієї ситуації, а також показати кошмарну красу цих заморожених пейзажів. Будьте готові до великої кількості драми, недовіри один до одного, моментів божевілля, вогню та вибухів, це може здатися трохи надуманим, але уява та творчість вражають, я б зайшов так далеко, щоб сказати, що це випереджає свій час. Якщо ви хочете страху свого життя, це найкращі фільми жахів, які коли-небудь були створені. Можливо, в моїх 10 найкращих.

Считается одним из величайших, самых страшных и влиятельных фильмов всех времен. Мне нравится, насколько захватывающим является этот фильм, потому что каждая обстановка удивительно атмосферна, имеет привлекательную операторскую работу и передает настроение с помощью аутентичной атмосферы. Знаменитая тревожная музыкальная тема делает "Jaws" классикой. Захватывающая музыка Джона Уильямса дополняет фильм богатыми композициями, и большая часть его музыки драматична, жива и зловеща. Персонажи проработаны и чувствуют себя настоящими, приземленными людьми. Игра заставляет персонажей чувствовать себя искренними, но при этом раскрывает их отличительные личности. Диалоги героев достойны цитирования годами. История «Челюстей» имеет очень простую предпосылку, поэтому в нее интересно сразу же вникнуть. Кровожадная акула, которая хочет полакомиться своими жертвами, которых нужно убить любыми средствами, делает этот фильм очень напряженным и пугающим. Однако есть моменты, когда время от времени раздается смех, поэтому фильм не воспринимается слишком серьезно, что помогает обеспечить баланс тепла, напряжения и ужаса в одном флаконе. Во всех сценах с участием акулы использовалась практическая аниматроника, а не покадровая анимация или компьютерная графика, поскольку было бы трудно поддерживать и убеждать зрителей в том, что она действительно существует, в то время как в ней также использовались кадры из других фильмов об акулах того времени, чтобы она не выглядела фальшивкой. Все актеры превосходно справляются со своими ролями, особенно с Броуди, Квинтом и Хупером в третьем акте, поскольку у них достаточно сходств и знаковых линий, чтобы оставаться в центре внимания к моменту, когда в игру вступает кульминация. Одна из главных тем «Челюстей» связана с ненормальным бедствием в нашей обычной жизни. Оно даже знакомит нас с тем, что такое «мошенник»; одиночное животное с необычайно злобным нравом. Спорная теория об акуле-изгое – еще один аспект, добавляющий фильму загадочности. Если одно животное-изгой часто нападает на людей, его необходимо усыпить (в зависимости от животного). В конце концов, если бы не ошеломляющий успех и все похвалы, полученные им за последние несколько десятилетий, будущее американского кино сложилось бы совсем иначе и вернулось бы к фильмам, над которыми работали бы более опытные режиссеры и режиссеры. меньше полагаться на спецэффекты, отныне многие культовые серии фильмов того времени так и не были реализованы.

Вступна послідовність фільму "Кевін Харт: Що тепер?" Стендап-комедійне шоу було насправді найкращим у всьому шоу. Цей фільм містить невелику коротку замальовку про 20 хвилин з епізодичними ролями Холлі Беррі, Дона Чідла та Девіда Меньє. Є кадри, на яких комік ширяє по сцені, а також кадри, на яких зал виє від сміху. Я помітив, як одна задоволена душа витирає сльози з очей, що є явним свідченням того, що він отримав свої гроші на стадії Lincoln Financial Field, де був записаний цей фільм. Кадри жінок у цих фільмах, особливо темношкірих жінок, завжди є однаковою сумішшю пози «ти знаєш, що це правильно» та збентежених поглядів на нікчемного чоловіка, якого вона привела на шоу. Що стосується жартів: Харт стабільніше відповідає меті, ніж на будь-якому зі своїх попередніх концертів. За допомогою кількох гігантських екранів на сцені Харт працює над аудиторією візуально та вербально. У якийсь момент екран позаду нього створює враження, що він сидить на краю величезного унітазу. «Насправді так я виглядаю у ванній», — каже він, кепкуючи над рамою 5 футів 4 дюйми, яка є основним елементом його комедії. В інший момент екран перетворюється на величезний океан, населений одним страшним плавником акули, що пронизує поверхню води. Гарт використовує акулу в кумедній гіпотетичній суперечці за участю його нареченої, яка ставить йому запитання, на які немає достовірної відповіді. Гарт отримує напрочуд багато кілометражу з жартів про плечі та колінні чашечки, і знаходить застосування слову «справді», яке глядачі швидко використають, покидаючи кінотеатр. Це було б на півзірки краще, якби я зробив. Ваш комедійний пробіг може відрізнятися. 8/10.

Лучший фильм о Людях Икс, однозначно. Супер крутая история о том, как из Древнего Египта пришел первый богоподобный мутант. Во-первых, я обнаружил, что это вполне полезная история: Апокалипсис и его последователи вербуют очень уязвимого и злого Магнето в рамках своего плана по уничтожению цивилизации и восстановлению ее по своему образу. Фассбендер демонстрирует еще одну отличную игру, и вы действительно чувствуете его боль и замешательство по поводу персонажа Эрика/Магнето. Я также считаю, что все актеры второго плана прекрасно справились со своими ролями, и, по моему мнению, Эван Питерс в роли Ртути действительно украл сцены, в которых он снимался, и стал прекрасным дополнением к актерскому составу. То же самое относится и к Таю Шеридану в роли Скотта/Циклопа, чья предыстория наполнена лучше и глубже, чем в фильме о происхождении Росомахи. Я вижу, что критики жалуются на то, что в фильме слишком много персонажей, но на самом деле я думаю, что с этим справились лучше, чем в фильме «Первый мститель: Противостояние». В «Апокалипсисе» большому актерскому составу действительно есть чем заняться и внести свой вклад в историю, тогда как в фильме «Капитан Америка» казалось, что некоторые были втянуты в него, что, по моему мнению, делало этот фильм раздутым и повторяющимся, тогда как этот, по крайней мере, заставляет сюжетную линию двигаться. Я чувствовал, что «Гражданская война» показалась мне слишком длинной из-за всей этой истории, но «Апокалипсис», хотя и был длинным фильмом, поддерживал мой интерес до конца. Я также должен добавить, что в «Апокалипсисе», несмотря на мрачную историю, есть некоторые моменты юмора и остроумия, которые очень понравились зрителям. Хорошая характеристика и отличные сцены, но отсутствие постоянного страха и срочности, а также слишком много персонажей, которым не уделяют должного внимания, хотя и далеко не так плохо, как в «Последней битве» и «Происхождении». Поначалу темп отвлекает, но начинает затягиваться, когда сюжет становится все более бессвязным и увязшим в содержании. «Люди Икс: Апокалипсис» включает в себя комический рельеф и романтику, и они не очень хороши, комический рельеф очень глупый и тонально противоречит всему остальному, а романтика совершенно недостаточно развита. 8/10.

Этот фильм - шедевр. «Принцесса Мононоке» — фильм, который должен посмотреть каждый. Я не скажу, что каждая деталь в этом фильме идеальна, но в этом фильме так много всего, что делает его особенным и уникальным. Прежде всего, мне понравилось, что у каждого из персонажей была своя история, которая делала их разными. Главный герой Ашитака практически олицетворяет самих зрителей и их желания. Все, что он делает, прекрасно отражает то, что я бы сделал в фильме. И это может быть проблемой, потому что не все такие, как я, ты или Ашитака. Но вы можете увидеть мысль, которую Хаяо Миядзаки и другие вложили в фильм, чтобы изо всех сил стараться представить большинство людей, которые его смотрят. Но Ашитака хорошо справляется с выяснением того, что зрителям нужно узнать о персонажах, и оправдывает ожидания зрителей в отношении разрешения конфликта. Анимация в Princess Mononoke просто потрясающая, с богатым детализированным фоном и великолепной анимацией персонажей. От образа Оленя у меня отвисла челюсть. Музыка тоже фантастическая, и хотя защита окружающей среды — это тема, которую очень трудно понять правильно, создателям фильма удалось создать очень интригующую историю, которая была не только оригинальной, но и вообще не была проповедью. Тогда эстетика фильма по-прежнему интересна как никогда. Путешествие, которое мы проходим, красиво и мистично. Некоторые из представленных персонажей вызывают чувство комфорта и удовольствия, несмотря на конфликт. И даже в самые спешные моменты элементы, созданные в фильме, прекрасны. И послание, которое несет фильм, просто потрясающее. В целом 10/10 Шедевр. Это мой любимый фильм всех времен, и он останется таким навсегда. Мы благодарим Миядзаки за создание такого хорошего новаторского шедевра. Послание, которое Миядзаки хочет, чтобы мы знали, заключается в том, что Природа важна, и если вы не видите, вы почувствуете ее гнев.